Flaut: descriere și soiuri

O descriere a flautului în general și a soiurilor sale poate fi foarte interesantă pentru cei pasionați de subiecte muzicale. Este necesar să ne dăm seama cum arată opțiunile transversale, din lemn cu mai multe butoaie, alto, antic și alte opțiuni. De asemenea, este important să vă dați seama cum să îl alegeți, cum să îl jucați și să aflați o mulțime de fapte interesante suplimentare.

Trebuie subliniat imediat că flautul nu este doar un instrument muzical, așa cum presupun adesea oamenii ignoranți. Acesta este un întreg grup de instrumente de suflat, neapărat din lemn, și are o istorie lungă. O trăsătură caracteristică a sunetului flauturilor este asociată cu faptul că apare din cauza disecției fluxului de aer împotriva graniței. Limba, care este tipică pentru alte instrumente de suflat, nu este folosită deloc aici. Nu orice lemn este potrivit pentru realizarea unui astfel de instrument.

Asigurați-vă că utilizați numai pietre dure pentru blocul de fluier. Canalul propriu-zis pentru transmisia sunetului poate fi realizat și din lemn de moale. Experții notează că, în acest caz, imaginea sonoră pare mai moale și capătă note catifelate. Dar trebuie să înțelegem că cele mai moi rase suferă foarte mult din cauza aerului cald umidificat. Acest efect poate fi compensat prin aplicarea de lac poliuretanic - cu toate acestea, acest lucru înlătură notele caracteristice și face sunetul mai uniform.

Placa de buză a flautului este atașată la tubul de direcție printr-o placă specială. De mult s-a stabilit că cele mai frumoase sunete unice apar în registrul mijlociu. Se disting prin claritate, transparență și puritate. Nu e de mirare că o serie de legende medievale și povești romantice sunt dedicate efectelor mistice ale flautului.Se crede că muzica interpretată pe ea evocă în mod necesar cele mai pozitive emoții. Este imposibil de spus în ce an au apărut primele flaute antice, nici măcar secolul creării lor nu poate fi stabilit. Descoperirile unor astfel de instrumente datând din 35-40 de mii de ani î.Hr. sunt cunoscute cu încredere.

Cu toate acestea, arheologii și alți experți nu exclud faptul că unele prototipuri au fost inventate mult mai devreme. Cel mai vechi predecesor al flauturilor este considerat a fi un fluier simplu, care a început treptat să fie echipat cu găuri. Prin ținerea lor, muzicienii antici puteau influența înălțimea sunetului emis. Au fost aduse îmbunătățiri suplimentare prin prelungirea tubului fluierului și adăugarea de găuri. Gama de sunet a fost extinsă. Treptat, a început crearea de noi tehnici ale jocului. Apoi, flautele au început să fie împărțite în mai multe opțiuni pentru calitate și caracteristicile sunetului.

Pe lângă principalele etape de dezvoltare, este necesar să se caracterizeze structura flautului. Puteți influența înălțimea sunetului printr-o tehnică precum suprasuflarea, adică extragerea acordurilor armonice cu buzele. Aceeași problemă poate fi rezolvată prin deschiderea și închiderea găurilor (pentru aceasta se folosesc supape). Cel mai adesea, flautele sunt din metal, lemnul este folosit puțin mai puțin. Sticla, materialele plastice și compozitele sunt rareori folosite. Gama acestui instrument este de aproximativ 3 octave. Este foarte greu să te ridici peste nota „C” în a patra octavă. Totuși, flautistii experimentați pe un instrument bun pot ridica puțin această ștachetă.

Povestea funcționării flautului ar trebui să înceapă de la vârf. Acolo, în plan lateral, există o deschidere prin care este suflat aer. Înșiși muzicienii îl numesc simplu - un dulce. Dar în documentația tehnică, termenul „găuri pentru ureche” este mai frecvent. Dedesubt este completată de îngroșări similare buzelor. Sarcina lor este de a crește stabilitatea jocului prin blocarea fluxului excesiv de aer. Capul se termina cu un dop, care trebuie manevrat cat mai atent; înlocuirea părții capului vă permite să corectați sunetul instrumentului.

Urmează așa-numitul „corp” al flautului. Este situat la mijloc. În acest segment sunt amplasate canale care servesc la extragerea sunetului, precum și supape care vă permit să închideți și să deschideți aceste canale. Mecanica „corpului” necesită o reglare deosebit de fină. Trebuie să-l manevrezi cu cea mai mare grijă. Genunchiul este echipat cu chei. Trebuie să le cântați cu degetul mic drept. Există două formate de genunchi - C și C. Mecanica supapelor este împărțită în tipuri inline și offset.

În ciuda faptului că particularitățile se reduc în exterior doar la locația supapei de sare, acest lucru afectează specificul poziționării mâinilor muzicienilor. Canalele complexe sunt echipate cu supape deschise. Puteți utiliza un astfel de instrument doar dacă aveți experiență solidă. Genunchiul este, de asemenea, diferit din punct de vedere structural.

Numele său alternativ este piccolo. Este considerat a fi un instrument de suflat cu cel mai înalt sunet. Profesioniștii vorbesc despre un timbru „strălucit”. În poziția forte, este strident și are o notă sibilantă. Este imposibil din punct de vedere fizic să extragi sunete de joasă frecvență.

Ele au fost introduse pentru prima dată în 1854 de Theobald Boehm. Muzicienii notează aici „consum rapid de respirație”. Acest tip de flaut nu este adesea interpretat singur, ci ca parte a orchestrei. Mulți compozitori ai secolului al XIX-lea au creat deja lucrări cu „părți” pentru el. Printre ei era chiar Boehm.

Acest nume a fost dat uneia dintre evoluțiile perioadei grecești antice. Experții îl consideră o subspecie de fluturi longitudinale. Prima mențiune a unui astfel de cuvânt a fost găsită în nemuritoarea Iliada. În trecut, existau seringi cu un singur și mai multe.Dar acestea și altele au fost de mult înlocuite de opțiuni mai perfecte.

Acesta este un design tipic cu mai multe butoaie. Mai precis - denumirea generalizată pentru o serie de produse cu multe butoaie. Astfel de articole și-au primit numele în onoarea vechiului zeu Pan. Construcțiile pot fi realizate atât cu lipire, cât și din tuburi separate. Acum această opțiune este rar folosită.

Există și astfel de flaute. Ele nu mai sunt asociate cu tradiția antică, ci cu tradiția chineză. În RPC, este unul dintre cele mai răspândite instrumente de suflat. Dar nu a fost inventat acolo, ci în Asia Centrală la începutul erei noastre. Există 2 subtipuri de di legate de regiunile de sud și de nord ale Chinei.

Acesta este numele unui tip de flaut transversal cu o anumită degetare. Este folosit pentru a interpreta muzică populară tradițională irlandeză și nordul Marii Britanii. Au fost dezvoltate modele cu și fără supape. Merită să luăm în considerare faptul că numele „irlandez” este condiționat, deoarece dezvoltarea a fost inventată de britanici.

Este un instrument longitudinal care ajută la redarea muzicii în jurul Anzilor. Materialul principal pentru fabricarea sa este stufa. Muzicienii din afara Americii de Sud nu folosesc kena. A existat doar o scurtă explozie de interes pentru ea în anii 1960-1970. În mod implicit, există 7 găuri, dintre care 1 este situată în partea de jos.

Aceasta este o construcție longitudinală tipică culturii ruse. Uneori este dublu (sau mai bine zis, dublu), lungimea unui trunchi este de la 30 la 35 cm. In alta, are 45-47 cm.Marginile superioare ale trunchiurilor se termina in fluiere. La reglarea trunchiurilor, ei caută să obțină un „quart”.

Acesta este un flaut folcloric slav sau rus de dimensiuni mici. Este realizat strict din lemn. Secțiunea tubului este de la 1,5 la 2,5 cm. Lungimea variază de la 40 la 70 cm. Pe o margine este atașată un „vad”, adică un dop din lemn.

Acesta este numele unui alt soi tradițional rusesc. Experții au stabilit că a fost duza care a apărut în Europa de Est mai devreme decât alte opțiuni. Era caracterizat de o scară diatonica. Gama acustică a fost de aproximativ 2 octave - cu toate acestea, tipurile moderne nu au mult mai mult. Sopelul nu este doar un instrument cu istorie; grupurile de amatori continuă să cânte activ la el.

Aceasta este o versiune veche. Se obișnuia să se facă din lut. La prima vedere la ocarina, este greu de crezut că este un flaut, deoarece în exterior are o formă mai apropiată de ou. Suprafața este echipată cu 4-13 găuri pentru degete. Uneori se folosește chiar și o ocarină mare cu mai multe camere și există și mai multe găuri în ea.

Numele în sine spune deja că acesta este un flaut cu un bloc. Aceasta este o rudă apropiată a flautului. Flătoanele orchestrale moderne sunt deja făcute din plastic, nu doar din lemn. Acest lucru aproape că nu se reflectă în capacitățile muzicale. Muzicologii au remarcat de multă gama cromatică completă și capacitatea de a cânta în tonuri diferite.

O bandă electronică este pur și simplu o modificare suplimentară a unui instrument tradițional. În ceea ce privește funcționalitatea lor, instrumentele sunt foarte diverse și depind de modelul specific. Flaut coreean este numit convențional tangso. Varianta clasică a fost făcută din bambus. Dar modelele moderne sunt realizate din plastic. Modelul de bas este de obicei în tonul C. Este cu o octavă mai jos decât proba live. Este folosit cel mai adesea în corurile de flaut, mai degrabă decât individual. Există, de asemenea, uneori flaut zug. Ei scot un sunet cât mai aproape de cântarea păsărilor.

În plus, există:

• nazal;
• format solo;
• varietate pentatonica a instrumentului.

Diferența dintre ele se manifestă în primul rând în nivelul și tipul sunetului. Asemănarea fluturilor și a țevilor se referă doar la semne externe. În plus, flautele în sine sunt diferite vizual, în funcție de tip. Trebuie să le jucați în moduri diferite. Mai multe detalii pot fi obtinute din descrierea specifica.

Cel mai important lucru nu este să evaluezi potențialul sonor și caracteristicile de acordare ale flautului, ci să începi cu selecția unui profesor. Doar profesorii experimentați și muzicienii experimentați pot oferi sfaturi cu adevărat valoroase. Este mai bine să vizitați magazinul direct cu o persoană cu experiență pentru a vedea ce scară pot juca tunerul și corpul dispozitivului, cât de convenabil este. Convingerea populară este că primul instrument ar trebui să fie ieftin. Cu toate acestea, acest lucru nu este adevărat, deoarece cele mai accesibile versiuni nu au caracteristici decente.

Mai mult, nu durează mult și în curând va trebui să cumpărați un produs nou. Inconvenientul și imposibilitatea reparației fac modelele cu buget redus o achiziție în mod deliberat neprofitabilă. Costul produselor de la firme cunoscute este mai mare, cu toate acestea, nu va dura 1-1,5 ani. Mai mult, cu cât instrumentul este mai bun, cu atât muzicienilor le este mai ușor să învețe. Diferența va fi vizibilă și la concert.

Orice magazin bun vinde toate componentele necesare, așa că nu ar trebui să fie probleme. O atenție deosebită trebuie acordată calității materialului. Pentru muzicienii începători, se recomandă să aleagă modele din nichel argint, a căror sumă a caracteristicilor este destul de acceptabilă pentru antrenament.

Placa de buze ar trebui să fie realizată din metal de mai bună calitate. Aceeași cerință se aplică și pentru ridicător. Instrumentul de clasă bugetară este realizat din alamă acoperită cu un strat subțire de argint. Flautele din argint pur sunt necesare doar pentru cei care au deja o experiență solidă de joc. Costul lor nu este justificat pentru începători; numai muzicienii instruiți vor putea recunoaște clar nuanțele acustice.

Flautele sunt produse de o varietate de companii. Este mai bine să acordați atenție acelor mărci care furnizează produse de diverse categorii, pentru începători și profesioniști, pentru persoane de diferite vârste și condiții fizice. Atunci nu trebuie să reînveți în viitor. Marca specifică pentru ei înșiși este determinată numai de flautisti experimentați. Dacă nu aveți experiență de joc, este mai corect să consultați un astfel de expert.

Erau populare în urmă cu ceva timp produse Yamaha... Dar în ultimul timp, muzicienii au observat o scădere a barei de calitate. Până acum, propuneri de la Di Zhao, Tomasi. Cu toate acestea, din nou, nu este un fapt că vor rămâne lideri în câțiva ani. Desigur, este mai bine să faceți prima achiziție direct, decât într-un magazin online - ceea ce este deosebit de important atunci când cumpărați produse uzate.

Doar ochiul instruit al unui instructor sau al unui muzician înțelept de-a lungul anilor va putea evalua cât de uzat este flaut, cât de bine se păstrează, dacă va fi convenabil pentru un începător să-l folosească. Cu o manipulare bună, produsele companiilor decente vor rezista destul de bine, chiar dacă sunt deja folosite de ceva timp. Dar dacă intenționați să studiați la o școală de muzică, este mai bine să luați o copie nouă; durata sa de viață este suficient de lungă pentru antrenament. Pentru pregătirea inițială este mai bine ca copiii să aleagă fluturi transversale cu o picătură sau un cap în formă de U. Astfel de soluții sunt relativ compacte și convenabile. Pentru informarea dvs.: același instrument este optim pentru persoanele cu mâini mici.

Începătorii ar trebui, de asemenea, să prefere produsele cu supape care nu sunt în linie. Jucând astfel, este mult mai ușor să loviți nota G. Alegerea supapelor deschise sau închise pentru etapa inițială de formare depinde de recomandările profesorului. Abordarea lui este cea mai importantă în acest subiect. Dacă este dificil să acordați preferință unei singure opțiuni, trebuie să cumpărați un instrument echipat cu dopuri speciale.

Timbrul feeric al sunetului nu este întotdeauna extras imediat din flaut - dar pe măsură ce câștigi experiență, poți obține un efect uimitor. Se recomandă asamblarea instrumentului strict conform instrucțiunilor. Înainte de a începe jocul, părțile sale trebuie nivelate. Mâna stângă este plasată mai aproape de muștiuc, întoarsă spre ea însăși din partea opusă a flautului (prin plasarea ei pe butoanele de sus). Mâna dreaptă este plasată lângă genunchi, cu palma corpului muzicianului. De la bun început, ar trebui să învățați cum să țineți instrumentul corect. Când este obișnuit cu în mâini, puteți stăpâni lovitura. Uneori trebuie să exersați mirosul în sine înainte de a juca notele.

Unii oameni chiar trebuie să se antreneze cu o sticlă și abia apoi să facă antrenament muzical. Locația notelor ar trebui să fie învățată pe de rost, astfel încât să puteți comuta între ele fără să vă uitați. Nu este necesar să umflați obrajii în timpul performanței. În mod normal, fluxul de aer vine din diafragmă, nu din adâncul gurii. Sunetul „tu” vă va ajuta să exersați abilitatile adecvate. Este foarte important să acordați atenție fiecărei note, lucrând-o la o performanță complet impecabilă. Abia atunci se poate trece la redarea melodiilor; în această etapă, o tranziție lină este mai importantă decât perfecțiunea tehnică.

Există și astfel de recomandări:

• menține o poziție stabilă și precisă a corpului în timpul jocului;
• stai sau stai drept;
• evitați să vă sprijiniți pe un picior;
• ține gâtul drept;
• joaca relaxat;
• este mai bine să te antrenezi 20 de minute pe zi decât 4 ore o dată pe săptămână;
• ameliorează tensiunea după fiecare antrenament sau joc concert cu stretching;
• să fii pregătit din punct de vedere moral că nu totul va merge întotdeauna bine și că uneori perioade destul de lungi vor trece fără progres vizibil.

Practicarea expirației dure este foarte importantă. În caz contrar, jocul va fi răgușit. Flautul, ca orice instrument de lucru, trebuie ținut în ordine.

Acest instrument muzical este unul dintre cele mai vechi din istorie. Cu toate acestea, popularitatea sa nu scade și există deja literalmente sute de opțiuni. Supapele au apărut și ele cu destul de mult timp în urmă - în secolul al XVII-lea. Inițiativa de aici a venit de la maeștri francezi de seamă. Specificul flauturilor constă și în fabricarea lor din materiale unice - experiența a arătat că pot fi realizate destul de bine din jad. Și o copie a fost complet făcută din platină pură.

Există câteva fapte mai interesante:

• flautistii au, in medie, o imunitate mai buna si un risc mai mic de infectii respiratorii;
• numărul muzicienilor profesioniști care au stăpânit cu măiestrie acest instrument este relativ mic;
• un flaut din os de macara vechi de peste 9 milenii a fost găsit cândva în China;
• cele mai mici exemplare – de aproximativ 5 cm – au fost făcute pentru nevoile lor de către ciobani;
• până în anii 1920, spectacolele profesionale ale flautiştilor aveau loc mai ales în Franţa.