Ikebana: ce este, istoria și regulile creației

Arta ikebana a venit la noi din Japonia, deși mulți cred că ea își are originea în India și China și abia apoi a venit în Japonia. Acest cuvânt complicat se referă la capacitatea de a forma compoziții unice, originale, spectaculoase, capabile să exprime emoțiile umane.

Maeștrii Ikebana combină materiale neobișnuite, flori, ramuri de forme ciudate. Treptat, arta s-a îndepărtat de religiozitate și a început să întrupeze nu numai cadouri în temple, ci și buchete grațioase în viața seculară. Ikebana a avut un impact uriaș asupra florăriei, datorită principiilor sale, se realizează multe aranjamente florale.

Arta florală din Japonia se traduce literalmente ca o compoziție de flori proaspete. În Japonia, ikebana a câștigat o popularitate reală și de acolo s-a răspândit în întreaga lume. Istoria creării buchetelor a început în secolul al XV-lea, când călugării au creat buchete de flori ca dar pentru zei în temple. S-au format cadouri pentru zeii japonezi după principiul moderației, eleganței, naturaleței.

Un mugur, o petală, o ramură este suficient pentru ca un adevărat maestru să creeze o capodopera din ele, să reflecte frumusețea naturii naturale și să pună sens. Maestrul ikebana nu numai că creează buchete, el își reflectă starea interioară, arată frumusețea sufletului, viziunea asupra lumii, infinitul spațiului. Floarea nu este doar baza compoziției, este și un simbol al vieții veșnice.

Există o legendă care spune cum a apărut arta florilor proaspete. Cândva, o tornadă de o putere fără precedent a distrus o cantitate imensă de floră în Japonia. După aceea, călugării s-au plimbat prin grădinile distorsionate, au adunat fragmente de plante și flori. Cu acest dar uimitor, ei s-au îndreptat către zei cu o rugăciune întrebând despre restaurarea grădinilor devastate. Buddha i-a auzit și într-o clipă grădinile au devenit din nou luxuriante și luxuriante, ca înaintea unui uragan. Acesta a fost începutul ofrandelor de flori, în fiecare dintre călugării au încercat să pună o cerere, apel, recunoștință.

Experții identifică o serie de caracteristici care fac ikebana diferită de florăria standard:

• expresivitatea nu numai estetică, ci și semantică, reflectând gândurile, starea de spirit, ideile persoanei care o compune;
• relație absolut logică între toate părțile compoziției;
• volum, datorită căruia eficiența compoziției poate fi evaluată din orice punct de vedere;
• un echilibru de înaltă calitate, o paletă de culori bine gândită, raportul de culori, plasarea lor, armonia luminii și întunericului, mici și mari, astfel încât compoziția să pară holistică;
• accentuare competentă, de cele mai multe ori un obiect non-standard joacă rolul unui accent - o plantă exotică, o ramură bizar curbată - în jurul căreia sunt amplasate cu tact restul elementelor, subliniind expresivitatea accentului;
• armonia bazei, adică alegerea corectă a vasului este considerată foarte importantă - poate fi un fundal, un suport, un bol, dar trebuie să fie incluse în compoziția generală, să fie organice cu el.

Japonezii consideră compozițiile în stil ikebana o artă, o predau mult timp și cu minuțiozitate. Este imposibil să stăpânești arta de a cânta la vioară într-o singură lecție, deoarece florăria necesită studii constante și neobosite, auto-perfecționare.

Linia verticală reflectă, în primul rând, zborul, emoțiile vesele, o creștere a dispoziției. Orizontală - calm față de indiferență, atitudine detașată, melancolie. Conceptul de culoare este, de asemenea, capabil să exprime multe, de exemplu, nuanțele spectrului cald - galben, portocaliu - simbolizează o dispoziție veselă și pozitivă, liniște, dispoziție față de ceilalți. Scara rece - albastru, albastru deschis, gri - exprimă calm, reținere.

Există palete neutre, cum ar fi verdele, care combină toate celelalte tonuri într-o singură parcelă. Maestrul știe să se joace cu nuanțele și contrastele pentru a-și exprima emoțiile și a le trezi în ceilalți.

Filosofia budismului, religia a lăsat o anumită amprentă asupra compoziției principale a ikebanei, care a fost creată în mod tradițional din două ramuri - bine și rău, apoi din trei, când imaginea unei persoane li sa alăturat. Acest triunghi va sta la baza tuturor stilurilor și tipurilor de ikebana. Arta contemporană a suferit anumite schimbări: interiorul a început să joace un rol foarte important, în care sunt înscrise ikebana, gama de culori din jur și lumina.

De-a lungul istoriei artei „florilor proaspete” s-au născut sute de școli și direcții diferite, dar cele mai recunoscute și influente sunt puține. Experții identifică doar trei domenii.

• Ikenobo. Aceasta este prima școală care a fost formată în secolul al XV-lea de către Ikenobo sensei. Acest călugăr a compus compoziții unice pentru temple: nu prea sclipitoare, reținute, dar incredibil de semnificative în sens. Mărimea lor era însă foarte mare. Stilurile principale au fost seka și rikka.

• Ohara. O școală ulterioară, care s-a născut în secolul al XIX-lea și a prezentat un nou stil care a câștigat dragostea în întreaga lume - moribanul. Caracteristicile sale distinctive sunt utilizarea de vase joase, vase cu apă și un fund plat.

• Sogetsu. Această școală „lună și iarbă” a fost fondată în secolul trecut de către Sophu Tesigahara. Acest maestru a fost primul care a folosit materiale de la terți, cum ar fi metalul, plasticul și țesăturile în ikebana. Acum elementele naturale ale compoziției au coexistat organic cu cele naturale. Datorită acestui fapt, ikebana a părăsit incinta în parcuri, piețe, străzi ale orașului, metrouri.

Există școli de ikebana cu tendințe stilistice diferite în multe țări ale lumii, inclusiv Rusia. Această artă a ajuns în țara noastră destul de târziu, în secolul XX. Cel mai adesea, ei predau nu metode vechi, ci stiluri moderne.

Experții identifică următoarele stiluri principale în arta „florilor proaspete”:

• nageire (heika), trăsătură distinctivă - dispunerea elementelor in vaze de tip inalt cu suport de-a lungul marginilor;
• moribana, semn distinctiv - se folosesc elemente joase pe orizontală, vase plate, tăvi;
• jiyuka - vă permite să aranjați elemente într-o ordine liberă și în orice direcție.

Să aruncăm o privire mai atentă la fiecare dintre cele trei soiuri principale.

Se caracterizează prin următoarele caracteristici principale:

• încearcă să reflecte principiile filozofiei naturaliste;
• diferă în performanță volumetrică;
• se folosesc doar vase de tip scăzut, dar de diferite forme: pătrat, cerc, dreptunghi, oval.

Există trei componente ale compoziției în acest stil, al căror raport proporțional trebuie respectat cu strictețe: Cerul, Omul, Pământul (7: 5: 3). Este important să ne bazăm pe dimensiunea vasului, pe ordinea în care sunt plasate elementele. Prima acțiune este așezarea obiectelor principale pe tije, apoi ating volum, introducând elemente suplimentare care completează intriga.

Există trei forme principale ale stilului Moribana.

• Tekutai - verticală, permițând utilizarea elementelor lungi, îndreptate, tulpini de flori de plante. Adesea acestea sunt bambus, narcise, gladiole. Baza poate fi instalată strict vertical, cu o abatere maximă de 30 de grade pe fiecare parte.

• Syatai - permite inclinarea formelor si liniilor transversale. Materialele neobișnuit de curbate, ramurile, sunt adesea folosite. Aici abaterea este permisă mai mult decât în ​​tekutai. Se dovedește efectul unui buchet îndoit.

• Suitai - metoda de localizare in cascada. Aici sunt folosite plante de tip curgător. Elementele principale ale compoziției pot atârna sub vas. Arată luxos pe suporturi, rafturi.

Relația proporțională și forma parcelei în sine sunt similare cu stilul anterior, aici se observă o diferență fundamentală în vaze, mai precis, în forma lor. Aici se folosesc vase de tip înalt cu gâtul îngustat, în care se formează ansamblul. Elementele suplimentare pentru elemente de fixare sunt, de asemenea, utilizate sub formă de crengi de tip despicat, cruci, suporturi de lemn.

Cea mai liberă dintre soiuri, în care materiale non-triviale sunt folosite pentru a spori frumusețea celor naturale. Aceste ansambluri sunt adesea suprareale, eclectice. Ele combină arta antică și o viziune nouă, modernă asupra lumii. Sunt permise o varietate de modificări de formă, includerea oricăror materiale, elemente decorative, inclusiv artificiale. O floare vie, lemn mort, plastic, metal, sticlă, piatră pot fi combinate într-un singur ansamblu.

De asemenea, vaza originală este de preferat. Jiyuka permite eclectismul, amestecarea direcțiilor, includerea obiectelor geometrice, contrastele expresive de culoare. Imaginația artistului nu este constrânsă de nimic, el este liber să creeze fără a se limita.

Toate regulile pentru compunerea ikebana sunt precedate de bază - ideea compoziției, ideea ei și semnificația principală. Japonezii dedică mult timp acestui proces, mai ales că este în mare parte meditativ. Vremurile în care ansamblul putea fi compus doar dintr-un călugăr de specialitate sunt de domeniul trecutului. Dar însuși principiul de a trata ikebana, ca pe o ofrandă Universului, ca pe o procedură rituală, a rămas în mare parte același.

Fiecare lucrare ar trebui să aibă un sens filosofic. În ikebana tradițională, aceasta este o confruntare între forțele răului și binele, mai târziu, datorită dezvoltării învățăturilor chineze ale lui Confucius, un al treilea element a fost adăugat la compoziție - o persoană. Pe lângă confucianism, la metodele de compunere a ansamblurilor au contribuit și învățăturile zen, subliniind importanța de a fi persoană, respingerea fastului în favoarea momentului actual și a vieții de zi cu zi.

Toate acestea au influențat în cele din urmă metodele moderne de compunere, în ciuda tuturor schimbărilor sub influența timpului. Pentru a compune corect o lucrare, este necesar să ne bazăm pe trei componente principale: Cerul, Pământul, Omul și elemente suplimentare care leagă întregul ansamblu într-un tot armonios. În plus, trebuie să urmați regulile pentru formarea unui ansamblu:

• asimetria este baza pentru plasarea elementelor, dar compoziția generală se bazează pe un triunghi;
• în ciuda bazei triunghiulare, toate părțile ansamblului nu sunt pe aceeași linie și în același plan;
• Gândindu-se la proporțiile întregii lucrări, se bazează în primul rând pe forma, înălțimea și dimensiunea vasului;
• alegerea unei vaze este extrem de importantă: nu ar trebui să atragă atenția asupra ei însăși, adică să fie prea strălucitoare, este mai bine să alegeți o vază într-o singură culoare care să fie în armonie cu compoziția generală;
• vasul poate fi orice: un coș, o oală, o jucărie, recipiente din sticlă, lemn, porțelan.

Cele mai populare forme de containere pentru ikebana:

• tip plat pentru moribana: farfurie, farfurie, tava de orice forma;
• tip înalt, de exemplu, sticlă, decantor.

După ce compoziția a fost gândită și vasul a fost selectat, se procedează la selecția elementelor. Este foarte important aici să calculați corect dimensiunea, în acest sens merită să începeți în primul rând de la dimensiunea vazei. Contează și stilul ales. Există diferite formule pentru calcularea dimensiunii elementelor. Pentru început, determinați lungimea Raiului, unde se adaugă înălțimea și diametrul vasului și se înmulțesc cu 1,5. Apoi determinați lungimea liniei umane, care este? din rai.

Unghiul de înclinare este important, el determină forma întregului ansamblu. Linia Omului ar trebui să se încline spre linia Raiului. Cel mai scurt articol din ansamblu este Pământ, plasat în fața sau departe de panta celor două linii anterioare... După ce cele trei elemente principale sunt localizate, jushi suplimentare sunt incluse în compoziție. Principalul lucru este că nu sunt mai lungi, atrăgătoare decât cele principale și nu ies prea intens în evidență.

Elementele voluminoase, prea multe materiale diferite, umplerea excesivă a compoziției, splendoarea nu sunt permise în ikebana. Principiul de bază este mult spațiu liber, aer, claritate și semnificație a fiecărui element. Toate detaliile sunt fixate cu kenzan sau spuma pentru florarii, daca materialele sunt artificiale.

Chiar și cu reguli clare, să înveți cum să creezi în acest fel este destul de dificil. Ca orice artă, ikebana necesită inspirație, învățare, angajament, imaginație. Experții recomandă, în primul rând, să încerci ansambluri simple și materiale stricte, fără pretenții.

A face ikebana cu propriile mâini acasă este un proces foarte interesant. Mai mult, acest eveniment creativ presupune utilizarea unei varietăți de elemente. Compozițiile din material natural arată foarte impresionant: flori uscate, ramuri de pin, ramuri ale altor copaci, un pom de Crăciun, diverse frunze.Florile sunt, de asemenea, populare: gladiole, orhidee, narcise. Se folosesc adesea piese din foamiran și alte materiale. În orice caz, baza întregului ansamblu este capacitatea.

Dacă vă decideți serios să faceți ikebana, atunci luați în considerare achiziționarea unui stand special în bază - kenzan. Este ușor de înlocuit cu bureți pentru florărie, spumă, nisip, argilă expandată. Este important să luați în considerare dacă intenționați să utilizați materiale naturale sau artificiale. În funcție de aceasta, selectați elementele de fixare. După ce fixarea este gândită, vasul și materialele sunt selectate, puteți începe să formați un triunghi.

sa nu uiti asta elementele nu trebuie amplasate în același plan, ansamblul trebuie să fie volumetric indiferent de material, asimetric, multifațetat.

Pentru a compune o compoziție de flori artificiale sau naturale, aveți nevoie de un vas: un vas, vază, farfurie, scoarță, tavă. Florile sunt elemente incredibil de frumoase și perfecte, așa că vasul nu ar trebui să se certe cu el, mai degrabă, să sublinieze ușor toată frumusețea și fragilitatea florii. Atunci când alegeți un recipient, gândiți-vă la modul în care acesta se va suprapune în culoare cu detaliile ansamblului. Baza ideală pentru o piesă florală modestă este un coș sau o vază de faianță. Daca preferi florile luxoase precum crizantemele, crinii, trandafirii, foloseste vase mai expresive: vaze de sticla, portelan.

Un vas de culoare solidă va sublinia cel mai bine elementele florale colorate. Dacă faceți din vaza în sine centrul ansamblului și ar trebui să arate mai expresiv, în acest caz florile de specii modeste și ramurile sunt luate ca elemente. Decorul artificial în stilul ikebana contemporan devine adesea mainstream. Astfel de aranjamente florale nu sunt mai puțin rafinate și grațioase, în timp ce este ușor să le îngrijești, dar vor rezista foarte mult timp, dacă compari cu o floare vie.

O clasă de master ikebana simplă cu trandafiri va necesita:

• capacitate: vaza, cos;
• florile și decorul propriu-zis;
• burete de florar;
• tunder, cuțit, foarfece.

Algoritm:

• pe fundul vasului este așezat un burete, care a fost umezit anterior;
• o plantă nu prea mare este situată în centru;
• tăiați tulpinile la dimensiunea necesară;
• punem flori într-un coș;
• repara;
• adaugam decor dupa dorinta si concept, completand imaginea de ansamblu.

Florile sunt departe de a fi singurul material pentru realizarea aranjamentelor florale. Ansamblurile de fructe și legume arată neobișnuit. Conopida este adesea folosită ca element. Pătrunjelul, mararul și alte verdețuri arată grozav ca decor. Fructele sunt superb completate de ciorchini de boabe, ramuri de rowan. Pentru a face acest ikebana să arate mai interesant, este mai bine să alegeți baza unei forme non-triviale. În ea, puteți așeza fructele selectate sau le puteți pune pe frigărui, adăugând un decor suplimentar.

Astfel de compoziții sunt foarte frecvente atât în ​​stilurile minimaliste, cât și în cele mai elegante. Ramurile uscate de tip gol sunt adesea luate pentru a forma ansambluri futuriste. Ramurile de molid si pin sunt grozave pentru produse de iarna, festive, destinate ca un cadou pentru o sarbatoare sau ca decor pentru casa. Ramurile de conifere sunt decorate cu bile și alte decor. Ramurile modeste uscate sunt perfect completate de flori.

Vă oferim o clasă de master pentru crearea unei compoziții elegante din ramuri uscate și dalii. Puteți folosi ramuri decorative sau reale cu fructe de pădure, ramuri de păducel, frasin de munte.

Algoritm de lucru:

• ramurile selectate sunt situate în container;
• în procesul de plasare, ramurile sunt tăiate, scăpați de părțile inutile;
• zona centrala este decorata cu verdeata si ramuri alese;
• deoarece compoziția conține flori proaspete, este necesar să turnați apă în vază;
• alegeți dalii de diferite dimensiuni și înălțimi, includeți-le în ansamblu;
• terminați compoziția prin editarea elementelor.

Este foarte important să pui în ansamblu starea de spirit care te domină, viziunea asupra lumii. Adesea poate fi un eveniment sau doar întruchiparea vremii din afara ferestrei. Anotimpurile aduc anumite motive pentru ikebana. De foarte multe ori sunt inventate pentru un moment, sărbători, cadou sau pentru tine. Temele de Anul Nou, iarna și Crăciunul sunt adesea folosite în ikebana, precum și toamna.

Starea de spirit de primăvară este întruchipată în principal cu flori: lalele, zambile, narcise, frezii și ramuri de pomi fructiferi. În primul rând, decideți care dintre inflorescențe va juca rolul principal și care - secundar, întregul ansamblu este construit în jurul acestuia.

Algoritmul de creare:

• pregătim toate elementele și instrumentele;
• pregătim materialul în funcție de dimensiunile vasului;
• umezim fixativul, il punem in recipient;
• se toarnă apă până când buretele este acoperit;
• îndepărtați frunzele suplimentare din flori, tăiați tulpinile;
• asezam flori mai expresive in centru;
• apoi adăugați aleatoriu plante cu flori minore;
• desfacem ramuri de pomi fructiferi;
• punem flori mici la margini, subliniind marimea si expresivitatea celor centrale;
• reparăm toate plantele, le dăm direcția corectă.

Motivele toamnei sunt foarte multe fațete, sunt strălucitoare, suculente și eficiente, în timp ce starea de spirit a naturii ofilite poate fi atât de bază, cât și pe jumătate. O ramură strălucitoare cu frunze frumoase de toamnă combinate cu flori potrivite este suficientă pentru a crea un ansamblu grațios. Fantezia nu este reținută de nimic aici.

Oferim un algoritm pentru crearea unui motiv de toamnă:

• pe fundul vasului se află un reținere cu țepi, se achiziționează din magazinele de florărie;
• ramurile unui copac de toamnă, de exemplu, un pom fructifer, sunt subțiate;
• dați-le direcția și forma necesare;
• fixați într-un recipient;
• tăiați tulpina florii selectate, de exemplu, trandafir, crizantemă;
• eliberați-le de excesul de frunziș;
• așezați flori la diferite înălțimi, de exemplu, un trandafir deasupra, o crizantemă dedesubt;
• adăugați decor, îndreptați ansamblul.

Vă aducem în atenție câteva compoziții frumoase pe care le puteți crea cu propriile mâini și decora interiorul.

Pentru informații despre cum să faci aranjamente florale din hârtie, vezi videoclipul de mai jos.