Tot ce trebuie să știi despre caligrafie

Fiecare dintre noi ar dori să învețe cum să scrie cu o scriere caligrafică frumoasă. Cu toate acestea, v-ați gândit vreodată la istoria caligrafiei, la originile sale, la fondatorii și la caracteristicile primelor fonturi? În acest articol veți afla toate informațiile utile și interesante despre caligrafie, tipurile și caracteristicile sale de predare a elementelor de bază ale unei astfel de scrieri.

Literal din traducerea greacă, caligrafia este tradusă prin „a scrie frumos”, puțin mai târziu a apărut o definiție mai populară a caligrafiei - arta de a scrie competent și frumos. Arta este cuvântul cheie în această definiție. În fiecare națiune, caligrafia era indisolubil legată de ceva sacru, sacru, pe care se bazează atât activitățile artistice, cât și cele vocale.

Caligrafia a primit cea mai mare legătură cu arta din Orient - în Japonia, Coreea și China, unde a fost strâns împletită cu natura, folclorul, religia și tradițiile. În multe țări în care islamul este considerată principala religie, scrierea caligrafică este practic singurul mijloc de exprimare.

Dezvoltarea și înrădăcinarea caligrafiei este direct legată de istoria generală a dezvoltării scrisului, introducerea de noi fonturi și apariția hârtiei. În consecință, primele condiții preliminare pentru apariția caligrafiei au apărut chiar și în timpul picturii pe stâncă, după ce a trecut o perioadă uriașă de timp de la cuneiform până la crearea unui alfabet cu drepturi depline.

Inițial, toată scrierea europeană comună s-a dezvoltat pe baza alfabetului grecesc și etrusc. În același timp, diferite versiuni ale interpretării fonturilor au existat cu mult înainte de Imperiul Grec însuși.Sunt binecunoscute două tipuri de scriere de mână antică - primul era folosit exclusiv în decorarea monumentelor, structurilor arhitecturale și documentelor, al doilea era mai simplu, de zi cu zi și era folosit la scrierea cărților, scrisorilor, manuscriselor și afișelor.

Interesant este că alfabetul grec s-a reflectat în moduri diferite în religiile și popoarele individuale. De exemplu, romanii au căutat să simplifice acest tip de literă pentru a-l face mai practic și mai util în viața de zi cu zi. În același timp, creștinismul a contribuit la extinderea imaginilor alfabetului grecesc, făcând proporțiile acestuia mai variabile și mai individuale în procesul de rescrire a Bibliei.

În secolul al V-lea d.Hr., așa-numita font uncial a început să se dezvolte în mod activ, care s-a remarcat prin faptul că toate literele dintr-un text sau o frază stăteau separat și nu aveau contact unele cu altele. Aici au apărut așa-numitele maișoare - majuscule la începutul întregului paragraf, care aveau de la 2 la 5 rânduri în înălțime. Curând, această versiune a fontului a început să se răspândească în toată Europa., ceea ce a dus la crearea numeroaselor sale variații bazate pe tradițiile și regulile locale.

Carol cel Mare a avut o influență semnificativă asupra formării tiparelor la acea vreme. El a fost cel care, în aproximativ secolul al VIII-lea, a luat decizia de a crea un tip de liter comun cu reguli și funcții uniforme pentru literele mari și mici. Această soluție presupunea, de asemenea, că literele din cuvinte și fraze vor fi scrise împreună - aceasta a fost prima încercare pe calea simplificării conexiunii dintre litere și cuvinte, precum și a spațierii dintre litere. Acest font a primit numele iconic - minuscul carolingian. Este de remarcat faptul că unele dintre regulile de scriere a acestui font au supraviețuit până astăzi în limba noastră scrisă.

Începând cu secolul al XI-lea, așa-numitul stil gotic a câștigat o mare popularitate în aproape toată Europa., care a devenit „părintele” propriului script gotic. Acest nou tip de literă a oferit proporții și forme necunoscute până acum, înlocuind toată angularitatea și simplitatea caracterelor grecești. Aceste forme au existat până în chiar Renașterea, unde au fost înlocuite cu cele grecești deja clasice. Petrarh, care este considerat pionierul caligrafiei europene, a numit aceste simboluri antice.

Unii ar putea crede că crearea tiparului în secolul al XV-lea a dus inevitabil la o scădere a popularității fonturilor scrise și a caligrafiei în sine., Cu toate acestea, acest lucru nu este chiar adevărat. Faptul este că toate instrumentele și tipăriturile din mașini au fost create exclusiv pe baza de litere de tipar. În același timp, tipografiile nu au câștigat popularitate imediat - o astfel de scrisoare nu era accesibilă pentru toată lumea și a durat destul de mult.

De la începutul secolului al XVII-lea, când tipografiile au câștigat o mare popularitate în Europa, fonturile caligrafice au început să se îndepărteze treptat de funcția lor directă. Au devenit un instrument în proiectarea elementelor de scris și decor. Cărțile scrise de mână din acea vreme, create datorită fonturilor caligrafice, se distingeau printr-o mai mare originalitate și costuri ridicate - au fost cumpărate doar de oameni bogați și înstăriți care se străduiau pentru artă.

Caligrafia nu a dispărut în secolele XVIII-XIX, iar documentele oficiale au continuat să fie scrise cu ajutorul fonturilor sale., scrisori de dragoste, decrete, invitatii, felicitari, postere de teatru. Pe atunci, încă existau oameni care considerau renașterea caligrafiei vocația lor. William Morris și Edward Johnston pot fi considerați un exemplu izbitor de astfel de personalități.

Dacă până în secolul al XVII-lea caligrafia a rămas o artă a autoexprimarii nu numai prin textul în sine, ci și prin modul în care a fost scris, atunci astăzi această funcție a dispărut practic pe fondul creării de înalte tehnologii. În zilele noastre, când orice program de calculator pentru lucrul cu text poate crea fonturi frumoase, caligrafia a devenit ceva ca o coperta frumoasă în care este îmbrăcat textul.

În ciuda acestui fapt, chiar și astăzi există oameni care sunt pregătiți să apere această artă. Mai mult, mulți experți compară fiecare artist cu un caligraf, deoarece aceste arte sunt extrem de strâns legate între ele. În plus, există stiluri speciale de pictură, în care nu sunt imagini sau imagini specifice ies în prim-plan, ci linii, modele și simboluri cu semnificație profundă - la fel ca în caligrafie.

Pentru oamenii care s-au născut în secolul al XX-lea, o scriere de mână frumoasă, competentă și armonioasă a fost standardul unei personalități corecte și sănătoase. Chiar și atunci, existau un număr mare de profesii care cereau de la interpret nu doar o alfabetizare perfectă, ci și o frumoasă scriere caligrafică. În fiecare an, interesul pentru aceste profesii a dispărut, unele dintre ele și-au pierdut complet nevoia din cauza dezvoltării industriei de mașini și a tehnologiei informatice.

Dacă încă înainte de începutul secolului XXI, toate documentele din instituțiile țărilor CSI au fost emise și emise tocmai în scris (unde scrierea caligrafică din inima documentului a făcut parte din ceremonie - eliberarea documentelor de căsătorie sau a pașapoartelor, certificate de naștere), apoi foarte curând piața a fost cucerită de documente tipărite cu fonturi digitale fanteziste.

Pe baza acestui fapt, s-ar crede că caligrafia și-a pierdut complet relevanța în lumea modernă. Cu toate acestea, nu este. Mai există de lucru pentru caligrafi experimentați și talentați. Ei cer ajutorul lor la alcătuirea scrisorilor romantice, la decorarea cărților poștale, la realizarea scrisorilor, afișelor, chiar la decorarea interioarelor casei și la întocmirea logo-urilor oficiale. Tehnologia modernă a permis multor caligrafi să intre pe piața digitală - astăzi au devenit designeri grafici și arhitecți.

Fiecare dintre noi întâlnim caligrafia în fiecare zi. Majoritatea scrierilor religioase au fost întocmite tocmai cu ajutorul lucrărilor caligrafilor, manuscrisele istorice pe care le vedem în muzee și la expoziții au fost și ele restaurate de caligrafi experimentați. Chiar și arta graffiti pentru tineret modernă poartă adesea rudimentele caligrafiei.

În ciuda faptului că astăzi majoritatea documentelor sunt întocmite cu ajutorul unui computer, unii dintre noi mai avem de a face cu lucrări scrise. Trebuie spus imediat că caligrafia implică nu numai scriere frumoasă, ci și corectă. - astfel, orice text scris în orice fel de caligrafie va fi clar și lizibil a priori. Această problemă va fi deosebit de relevantă pentru acei specialiști care au contact constant cu oameni și figuri: medici, polițiști, experți în marfă, contabili, contabili. Corectitudinea și lizibilitatea scrisului de mână în aceste profesii afectează direct performanța generală.

Experții consideră că activitatea caligrafică stimulează activitatea creierului, dezvoltând atenția, multitasking-ul și concentrarea la o persoană. În cazul scrierii cu un pix obișnuit, practic nu trebuie să ne gândim la mișcările sale - alunecă pe hârtie, înfățișând simboluri și combinații de litere care ne sunt deja familiare. Dar, când vine vorba de caligrafie, o persoană trebuie să urmeze fiecare mișcare, mișcare și direcțiepentru a obține rezultatul perfect. Unii experți susțin că caligrafia încurajează disciplina și pedanteria la o persoană, ajută la aducerea lucrurilor până la capăt. Efectul caligrafiei asupra creierului uman a fost comparat cu cântatul la vioară, dar acesta din urmă necesită talent, iar primul poate fi învățat de aproape oricine.

Promovarea disciplinei și a perseverenței nu sunt singurele sarcini ale caligrafiei. Pentru a descrie un model frumos și neobișnuit, trebuie să aveți o cantitate semnificativă de imaginație și imaginație.Astfel, predarea caligrafiei dezvoltă și creativitatea, motiv pentru care în unele țări străine este introdusă în programele școlare și ale elevilor.

Caligrafia înseamnă nu numai corectitudinea și frumusețea scrisului, ci și curățenia. Acest lucru este valabil mai ales pentru adolescenții și școlarii care lasă o grămadă de pete în casa sau în munca de la clasă. Lucrul cu cerneala îi încurajează pe tineri să fie mai atenți cu pensulele și penițele, ceea ce va avea un efect benefic asupra manevrării viitoare a unui stilou obișnuit.

Caligrafia influențează și dezvoltarea abilităților motorii fine. Necesită respectarea strictă a unui anumit stil de scriere, în care mâinile trebuie să urmeze clar liniile pre-marcate. Caligrafia vă ajută să urmăriți fiecare mișcare, să vă perfecționați mișcările degetelor și să faceți față tremurului din mâini.

Astăzi, există mai multe tipuri de caligrafie în lume, acestea diferă prin stilul de scriere, domeniul de aplicare, precum și sensul sacru încorporat în simbolurile scrise.

Este considerat într-o oarecare măsură standardul și inspiratorul întregii caligrafii moderne. În Japonia, această artă a apărut la începutul secolului al VII-lea. Pe baza unor simboluri împrumutate din China, meșterii japonezi și-au creat mai multe stiluri unice. Stilurile create au fost mult mai expresive, expresive și simple. Japonezii au căutat să introducă în aceste stiluri propriul lor sens profund sacru, care să simbolizeze nu doar cuvinte, ci concepte întregi, imagini sau semnificații.

Din secolul al XVII-lea până la sfârșitul secolului al XIX-lea, în Japonia s-au format în mod activ noi stiluri de scriere - kabuki-moji și jo-ruri-moji. Inițial, au fost folosite doar pentru a compune și decora afișe de teatru ale teatrelor cu același nume - Kabuki și Joruri. Treptat, ambele stiluri au prins rădăcini și în cultura japoneză și au devenit parte din istoria scrisului lor.

Secretul caligrafiei japoneze este acela ca cere simultan ca maestrii sai sa fie complet concentrati, dar si sa fie relaxati in momentul executiei in sine. Mai simplu spus, maeștrii ar trebui să fie concentrați în interior în timp ce scriu, dar mișcările brațelor și mâinilor lor rămân netede și moi. Dezvoltarea caligrafiei aici a fost foarte influențată de budismul zen, unele dintre tehnicile căruia se bazau tocmai pe caligrafie. Se credea că îți permite să meditezi mai eficient și să te cunoști mai repede.

Este de remarcat faptul că aceste zile nu au avut un impact negativ asupra caligrafiei japoneze. Întreaga lor cultură modernă se bazează pe scrierea simbolică antică, care, la rândul său, a devenit baza pentru crearea de noi stiluri și tendințe. De exemplu, la mijlocul secolului al XX-lea, în Japonia a fost înregistrată Asociația Maeștrilor de Caligrafie Contemporană. Această organizație este angajată cu succes în afacerile sale astăzi, prezentând în fiecare an la expozițiile sale exemple antice și moderne de artă caligrafică.

În a doua jumătate a secolului al XX-lea, în Japonia a început o nouă etapă în dezvoltarea caligrafiei. Această tendință a apărut datorită creării multor stiluri abstracte în care hieroglifele și-au pierdut sensul inițial. Stilistica abstractă a permis caligrafilor japonezi să găsească abordări mai creative și neobișnuite în a-și afișa gândurile și imaginile. Particularitatea unor astfel de tehnici constă în faptul că, în ciuda originalității lor, ele au păstrat în centrul lor metodele tradiționale de utilizare a pensulei și a cernelii.

În arabă, această artă se numește „Khatt” sau „Hutut”. La fel ca în Japonia, caligrafia arabă ocupă una dintre valorile cheie în cultura și arta arabă. Primele încercări de a înrădăcina caligrafia au fost făcute exclusiv pe baza copierii Coranului după înlocuirea pergamentului cu un material mai dens și de calitate superioară - hârtie. În acea epocă, aproape toate manuscrisele au fost rescrise, iar cel mai important - Coranul - era în prim plan.

Nobila artă a caligrafiei a dat un sens special și chiar sacru tuturor semnelor și simbolurilor scrise cu ea. În Evul Mediu, mulți dintre conducătorii arabi din acea vreme și-au luat libertatea de a scrie Coranul în viața lor, dar înainte de asta au trebuit să învețe regulile primare ale caligrafiei.

Deja în secolul al IX-lea, acești domnitori au adunat în jurul lor și în jurul palatelor lor adevărate biblioteci cu mii de cărți, încercând astfel să se alăture divinului. Asemenea biblioteci sau centre au început să fie numite „case ale înțelepciunii” sau „Dar al-hikma” – în ele sute de traducători, caligrafi și scribi lucrau zilnic la recensământul și scrierea cărților. Datorită legăturii strânse dintre Coran și caligrafie, poporul arab credea că această lucrare îi ridica deasupra altor oameni și ierta păcatele grave.

Împreună cu recensământul Coranului folosind fonturi caligrafice, maeștrii arabi au început să cenzureze cărțile și învățăturile despre medicină, istorie și afaceri militare. Puțin mai târziu, au apărut primele culegeri de poezie și proză, scrise cu o excelentă grafie caligrafică. În plus, cu ajutorul caligrafiei, desenele, desenele, hărțile și diagramele erau deja create în cărți la acea vreme.

Caligrafia arabă are, de asemenea, propriile sale caracteristici. - de exemplu, Coranul, sau principala carte sfântă a musulmanilor, interzice direct imaginile cu oameni, animale și, de asemenea, cu Allah însuși. Se crede că acest lucru încurajează oamenii să se închine zeilor inexistenți sau străini, așa cum fac toți cei din afară. De aceea, orice imagini cu ființe vii, chiar dacă nu au nicio legătură cu religia, sunt strict interzise în această cultură. Cu toate acestea, dacă în caligrafie sunt folosite doar simboluri sau cuvinte, care sunt combinate într-un fel de desen general al unei creaturi vii, acest lucru nu va fi supus interdicției.

Pe scurt despre stilurile arabe. La începutul nașterii caligrafiei în teritoriile arabe, exista un singur stil de scriere - „hijazi”. De-a lungul timpului, acest stil a suferit modernizări și modificări, datorită cărora au apărut cele 6 stiluri de scriere de bază moderne, numite și „șase mari”. Fiecare dintre aceste stiluri a fost folosit exclusiv într-un anumit domeniu al vieții: De exemplu, stilul „divani” a fost folosit doar în scrierea unor documente și documente diplomatice importante, stilul „nastalik” este mai bine cunoscut ca stil de scriere religioasă - a fost folosit de un cerc restrâns de oameni care au acces la completarea Coranului cu explicatii. Cel mai comun stil este „rikaa”, care este folosit doar în sfera casnică.

Stilul de scriere de mână al unei anumite persoane poate depinde nu numai de scopul utilizării acesteia, ci și de alți factori importanți. Alegerea stilului în acest caz s-ar putea baza pe locul și timpul scrierii textului sau simbolului, culoarea cernelii, precum și pe bunăstarea sau credințele maestrului însuși. De exemplu, unii caligrafi au preferat să folosească doar cerneala care vizitase Mecca - era considerată sacru și obligatorie pentru paginile sfinte ale Coranului. Odată cu răspândirea cărților pe teritoriul statelor arabe, a fost nevoie de un recensământ mai rapid al cărților. De aceea s-a acordat în curând preferința stilurilor de scriere rapidă precum ruka.

Proporțiile caracterelor scrise au avut o mare importanță în caligrafia arabă. Cert este că în această cultură arta caligrafiei era percepută cu aceeași acuratețe ca și fizica sau algebra.La scrierea oricăror cuvinte sau simboluri, a fost calculată o înălțime strict definită a literelor și a cuvintelor întregi într-o linie. Deci, în funcție de litera folosită, lungimea acesteia ar putea consta din 2 până la 3 romburi.

Pentru a controla în mod clar dimensiunea literelor și a cuvintelor, caligrafii arabi au dezvoltat un algoritm special prin care se calcula lungimea întregii litere. Standardul și baza pentru scrierea cuvintelor a fost prima literă a alfabetului arab - alif. În exterior, este o linie verticală clară. Unitatea minimă de măsură în scrierea arabă este considerată un punct, în timp ce înălțimea alifului este în medie de 12 puncte, iar lățimea este de aproximativ 1 punct. De asemenea, înălțimea alifului este folosită pentru a desena un cerc, care ar trebui să se potrivească cu orice literă a alfabetului arab. Din cele descrise, se poate înțelege că toate proporțiile stabilite de caligrafii arabi depind de trei mărimi: lățimea, înălțimea alifului și circumferința acestuia.

În multe țări din Orient, caligrafia a fost o adevărată artă care a fost transmisă din generație în generație timp de sute de ani. Iar caligrafia coreeană nu face excepție - aici maeștrii folosesc așa-numitele hancha (hieroglife) și hangyl (alfabetul fonetic) pentru a-și crea capodoperele.

La fel ca în Japonia, caligrafia a apărut în ținuturile coreene în jurul secolelor III-IV d.Hr. datorită răspândirii pe scară largă a scrierii chineze în teritoriile estice. În prezent, sistemul de scriere coreean este semnificativ diferit de cel chinez, dar un singur lucru este cunoscut cu siguranță - aici fiecare semn, simbol și liniuță poartă, de asemenea, o semnificație și un sens profund.

Încă cu 1.500 de ani în urmă, la câteva secole după introducerea scrierii chineze, stilul de scriere al vechilor caligrafi coreeni a făcut ușor de înțeles în ce fel de activitate erau angajați. Pentru oamenii de știință, simbolurile limbii erau stricte, consecvente și restrânse, simbolizează caracterul practic, completitudinea și regularitatea. DPentru artiști, hieroglifele alfabetului chinezesc reprezentau o punte între lumea fizică și cea interioară.care le-a permis să creeze simboluri și cuvinte ciudate, ușoare și relaxate.

Merită spus că caligrafia joacă un rol foarte important în istoria Coreei. Aproape imediat după crearea primelor instituții de învățământ superior, caligrafia a fost introdusă în programa obligatorie. Și atunci, chiar și în primii ani de existență a celor Trei State, pentru a fi acceptat în guvern sau în serviciul militar, a fost necesar să treacă o serie de anumite teste. În funcție de tipul de serviciu și de funcția deținută, rezidenții coreeni trebuiau să-și arate cunoștințele despre literatura și poezia chineză. În special, examinatorului i se cerea să compună o poezie pe o anumită temă, în timp ce era necesar să aleagă scrisul de mână care ar fi mai potrivit pentru tema sa.

Introducerea unor reguli atât de stricte pentru intrarea în serviciul public i-a determinat pe mulți coreeni înstăriți să se apuce de studii de caligrafie. Pe lângă examenul principal, în curând au început să fie susținute examene de scris suplimentare pentru cei care doresc să se angajeze în recensământ sau scriere de texte (cărturari și cărturari). Astfel, de fapt, cunoștințele de caligrafie au permis oamenilor să atingă treptat anumite înălțimi și să urce pe scara carierei.

Trebuie spus că alfabetul chinez a făcut de multă vreme parte din cultura scrisă coreeană, chiar și în ciuda introducerii în 1446 a propriului alfabet național numit Hangul. Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, scrierea chineză a fost folosită la cel mai înalt nivel - la intocmirea actelor oficiale de stat si legale. În plus, caligrafia coreeană a adoptat cel mai important lucru din alfabetul chinezesc - semnificația contextuală profundă a simbolurilor și literelor. În rândul poporului coreean, caligrafia și-a putut elibera potențialul ca aspect al artei.

Unii experți consideră că artiștii coreeni tineri și fără experiență au fost trimiși pentru formare primară la maeștrii de caligrafie. Se credea că o astfel de pregătire nu numai că îi va disciplina pe tineri, ci îi va inspira și îi va dezvolta creativitatea. Acolo, elevii au promovat și anumite examene, în cadrul cărora li s-a cerut să scrie un anumit simbol sau grup de simboluri. Evaluarea a ceea ce a fost scris a fost efectuată în conformitate cu aceleași cerințe ca și evaluarea unei imagini cu drepturi depline: compoziție, nuanțe selectate, saturația și frumusețea unui accident vascular cerebral, individualitatea imaginilor. Aici, frumusețea nu se afla deloc în strictă aderență la unele dogme sau formule, ci în tabloul general al celor scrise și armonia tuturor imaginilor care făceau parte din el.

Când vine vorba de tehnica caligrafiei coreene, ea acordă mai multă preferință creativității în scris: capacitatea de a prioritiza corect imaginile, de a alege o compoziție interesantă și forma unui simbol. În ciuda faptului că unii caligrafi studenți prezentau simboluri și imagini perfect scrise, adesea nu erau admiși în poziția dorită doar din cauza „golului” și mediocrității scrisului.

Nu trebuie să credeți că componenta tehnică a caligrafiei coreene a fost retrogradată în ultima etapă în compunerea textelor – deloc. O cunoaștere ideală a legilor aranjamentului și proporțiilor era considerată a priori obligatorie, după care maestrul a început să lucreze la dotarea scrisului său cu imagini și frumusețe individuală. Pentru a realiza această tehnică, unii au fost nevoiți să studieze arta caligrafiei timp de zeci de ani. Cel mai important lucru în această tehnică este conștientizarea filozofică a ceea ce este scris, care vine doar cu concentrare și disciplină extreme.

La fel ca multe alte tipuri de arte coreene, toată caligrafia acestui popor se bazează pe tradiții, folclor, precum și pe legende despre puterea și puterea naturii. Cei mai experimentați caligrafi antici au crezut întotdeauna că orice pensulă, orice trage și simbol ar trebui să poarte o parte din ceva viu și armonios. - fie că este o pană de pasăre, o ramură de copac, un val de mare sau nori. Aceasta este principala diferență dintre scrierea coreeană și scrierea tipografică modernă - o mașină nu va putea niciodată să transmită pe deplin o imagine sau o idee. Abstracția inerentă caligrafiei coreene a făcut din aceasta o sursă nelimitată de imaginație pentru meșteri și artiști.

Înainte de apariția tipăririi cărților în Turcia, caligrafia era principala metodă de proiectare și rescriere a textului. Istoria și cultura acestui popor sunt strâns legate de această artă - simbolizează libertatea de exprimare, zborul gândirii și frumusețea. Ca și în multe alte țări, caligrafia turcească chiar și în Evul Mediu a devenit o disciplină educațională cu drepturi depline, a cărei cunoaștere era necesară pentru multe profesii.

Istoria dezvoltării caligrafiei în ținuturile turcești este asociată în primul rând cu îmbunătățirea instrumentelor de caligrafie și a tehnicilor de scriere. Inițial, pixurile și pensulele pentru păsări au fost folosite pentru scris, apoi a venit rândul stiloului, iar puțin mai târziu - stiloul.

Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, caligrafia turcă a jucat un rol uriaș în întreaga imagine a artei islamice.Cu toate acestea, odată cu introducerea reformelor educaționale și scrise și traducerea cea mai mare parte a cărților în latină, o parte din originalitatea acestei arte s-a pierdut.

La fel ca multe țări asiatice, Turcia este incredibil de atentă la istoria și tradițiile sale. Întrucât caligrafia a jucat întotdeauna un rol esențial în ele, sultanul Bayazit al II-lea a decis să creeze singurul muzeu de caligrafie din Turcia, la Istanbul. După aceea, Istanbul a devenit capitala neoficială a întregii caligrafii islamice. În muzeu puteți găsi instalații vechi, suluri și manuscrise, monograme simbolizând spiritul caligrafiei medievale. De asemenea, puteți găsi acolo sute de instrumente caligrafice unice.

Inițial, un penit obișnuit de trestie a fost folosit ca instrument pentru scrierea caligrafică; puțin mai târziu, lemnul și metalul au fost introduse în producția unor astfel de vârfuri la baza penelor și suporturilor. Astăzi, majoritatea acestor unelte au fost înlocuite cu niște mai moderne, precum și tot felul de pixuri (pix, pix). Odată cu apariția pixurilor cu bilă în Turcia, caligrafia s-a răspândit în rândul oamenilor obișnuiți. Aceste mânere erau ieftine, ușor de manevrat și destul de flexibile. Pixurile au devenit proprietatea oamenilor bogați, acționând ca un fel de accesoriu de afaceri, fără de care era imposibil să ieși.

Acest tip de caligrafie combină mai multe direcții deodată, care, totuși, sunt unite printr-o trăsătură comună - toate aceste stiluri și-au început dezvoltarea odată cu apariția creștinismului în țările europene. Primele texte caligrafice priveau tocmai recensământul și traducerea textelor sacre ale Bibliei și ale sfintelor scripturi.

Particularitatea acestei caligrafii era că nu necesita nici un fel de inspirație sau zbor de imaginație din partea proprietarului său, aici frumusețea și valoarea a ceea ce a fost scris depindea direct doar de priceperea caligrafului însuși. Întrucât Biblia trebuia rescrisă și copiată cât mai curând posibil, maeștrii nu au fost obligați să facă altceva decât o stăpânire impecabilă a gramaticii și dogmelor caligrafice.

Cele mai izbitoare exemple de caligrafie europeană pot fi găsite în ornamentele și scrierile cărților religioase, în pictura templelor, icoane, ținutele clerului și alte accesorii religioase. Particularitatea unei astfel de caligrafii constă în rigoarea extremă a proporțiilor simbolurilor și semnelor. Spre deosebire de caligrafia din Asia de Est, decorațiunile și imaginile suplimentare ale autorului sunt rareori permise în compilarea de cărți și pictura de icoane.

Pentru a atinge anumite înălțimi în caligrafie, vei avea nevoie de o mulțime de instrumente scumpe, care nu vor fi ușor de găsit în oraș. Mai jos vă puteți familiariza cu lista de subiecte care vor fi necesare atât în ​​etapa de pregătire, cât și pentru a obține rezultate înalte în caligrafie.

Penele sunt clasificate în două grupe distincte: ascuțite și cu vârfuri late.

Penetele cu vârf lat sunt de obicei vândute imediat cu un suport pentru pană (un fel de placă de metal sau plastic deasupra penei). Dacă nu este acolo, atunci extinctorul poate fi realizat independent de materialele vechi. Cele mai renumite mărci de vârfuri late sunt următoarele.

• Leonardt sunt considerate cea mai bugetară și mai ușor disponibilă opțiune cu penita. Vândut atât în ​​magazine pentru artiști, caligrafi, cât și pe internet.
• SpeedBall este o opțiune mai scumpă pentru niște de calitate cu două suporturi de călire. Se disting prin comoditate, flexibilitate și durată lungă de viață.
• Brause & Co sunt niște tari profesionale cu suport de stingere. Cel mai scump și de înaltă calitate din această listă datorită rigidității și durabilității unice.

Există, de asemenea, modele universale cu vârf lat pentru dreptaci și stângaci, cum ar fi Pilot Parallel Pen. Aceste vârfuri fabricate în Japonia sunt automate și au o tăietură densă și largă. Dimensiunea feliei poate varia în funcție de stilul de scriere, puteți găsi aceste vârfuri în dimensiuni de la 1 la 6 milimetri.

Penetele ascuțite necesită un anumit stil de scriere cu presiune. Astfel de pene au o așchie sau despicare specială, care se extinde sub acțiunea presiunii, cu ajutorul căreia se formează linii mai largi sau mai subțiri.

Penetele ideale pentru caligrafii neexperimentați sunt modelele Brause Steno, Brause Rose și Brause Extra Fine 66. Acestea sunt pene ascuțite, confortabile și ieftine, cu puțină despicare.

Pentru cei care doresc să obțină de la locul de muncă nu numai plăcere profesională, ci și estetică, niburile speciale vintage sunt la vânzare. Prin structura lor, sunt mai plastice, moi și confortabile, cu ajutorul lor este ușor să înveți să scrii frumos. De asemenea, sunt adesea decorate cu multe semne bizare, serifi și imprimeuri care par să te ducă înapoi în Evul Mediu. Astfel de pene, datorită structurii lor delicate și moi, foarte des se sparg și sunt foarte scumpe în sine.

Odată ce aveți pixurile, hârtia și alte instrumente, puteți începe să le alimentați. Cu siguranță mulți dintre voi ați văzut cum astfel de pixuri sunt alimentate în filme - actorii pur și simplu le-au scufundat în vase de cerneală și au început imediat să scrie. Cu toate acestea, experții moderni în caligrafie recomandă să le reumpleți prin înmuierea penei cu o perie sau o cârpă, astfel încât să puteți urmări cu exactitate cantitatea de cerneală care intră în vârf. Acest lucru vă va salva de pete și bavuri nedorite.

Suporturile sunt împărțite în drepte și oblice, în funcție de stilul de scriere și penita. Deci, suporturile oblice sunt folosite împreună cu niște ascuțite. În acest caz, caligrafilor le este mai ușor să mențină o înclinare de 55 de grade fără a întoarce foaia de hârtie. Suporturile drepte sunt mai frecvente - sunt mai ieftine, mai ușor de plasat și de curățat.

Considerate un înlocuitor mai ieftin, dar mai puțin fiabil și durabil pentru niște, periile sunt, de asemenea, folosite pentru a reumple niștele. Prin analogie cu pene, ele sunt împărțite în două tipuri: ascuțite (perii cu o bază rotundă) și cu vârfuri late (perii cu o bază plată). Avantajul pensulelor este ca sunt mai usor de controlat decat nistele, sunt mai flexibile, urmaresc cu usurinta miscarile maestrului. Au și dezavantajele lor - din utilizarea repetată, firele de păr cad din perii, motiv pentru care uneltele trebuie schimbate în mod regulat. Cea mai bună perie pentru caligrafie este considerată a fi periile chinezești de păr natural.

Rigla ofițerului este un instrument de scris esențial. Caligrafia monitorizează cu strictețe respectarea proporțiilor din scrisoare, astfel încât începătorii la început vor trebui să alinieze cu atenție hârtia pentru modelele viitoare. În plus, puteți găsi albume de caligrafie riglate la vânzare.

Nu numai armonia desenului în sine, ci și comoditatea scrierii caligrafice depinde de hârtia selectată corect. Pe hârtie subțire, liberă și fragilă, cerneala poate curge și se scurge. Întrucât hârtia de caligrafie de calitate este destul de scumpă, caligrafii aspiranți pot exersa pe hârtie de birou obișnuită. Pentru o muncă mai profesională, veți avea nevoie de hârtie cu o densitate de cel puțin 120 de grame și, de preferință, 130 sau mai mult. Unii artizani preferă hârtia extrem de groasă pentru a obține linii neobișnuite „rupte” și „rupte”.

Cumpărarea de cerneală scumpă nu vă garantează o literă îngrijită și corectă, dar o va face mai frumoasă și armonioasă. Versiunea clasică de rimel pentru începători este un produs al mărcii „Gamma” - se vinde in multe magazine din tarile CSI. Mai târziu puteți trece la rimeluri mai scumpe precum Koh-I-Noor. Unii începători cumpără imediat rimeluri profesionale scumpe, dar acestea din urmă sunt de obicei foarte groase, motiv pentru care penele trebuie curățate în mod regulat și rimelul în sine diluat.

Apa vă va ajuta să curățați rapid excesul de cerneală de pe vârf și, de asemenea, va dilua cerneala prea groasă. După ce clătiți penita, ștergeți-o bine cu o cârpă pentru a preveni vărsarea apei pe hârtie sau pe sticla de cerneală. Merită să schimbați apa într-o cană aproximativ o dată la 10 minute.

Astăzi, există multe instrumente terțe care vă permit să faceți liniile din scris mai clare, mai neobișnuite sau mai netede. Un element comun al unor astfel de instrumente este stiloul obișnuit de desen - este adesea folosit de arhitecți pentru a crea schițe. Pentru caligrafie colorată și creativă, unii artiști preferă să folosească markere largi speciale. Lucrul grozav la aceste instrumente este că nu trebuie să vă ocupați de pregătirea, curățarea și umplerea vârfurilor.

Există o credință larg răspândită că caligrafia necesită de la o persoană nu numai o anumită abilitate, ci și talent. Experții însă nu sunt de acord în mod fundamental cu această afirmație și tind să creadă că această artă depinde în mare măsură de pricepere și experiență. Prin urmare, chiar și oamenii cu cel mai groaznic scris de mână, în opinia lor, sunt capabili să învețe elementele de bază ale caligrafiei... Caligrafia modernă este deosebit de populară astăzi - nu necesită ca un începător sau un maestru să urmeze reguli clare și deschide spațiu pentru imaginație și individualitate.

Primul pas către învățarea caligrafiei este așa-numita „caligrafie falsă”. Acestea sunt un fel de lecții introductive în caligrafie care vă vor ajuta să țineți corect un pix și să înțelegeți însăși esența unei astfel de scrisori. Și-a primit numele „fals”, deoarece nu necesită un stilou sau cerneală scumpă de la maestru - lucrarea poate fi efectuată cu un pix obișnuit, pixuri sau creioane. Trebuie remarcat imediat că această tehnică de scriere poate ajuta nu numai începătorii, ci și caligrafii experimentați - este posibil să fi ratat ceva de la primele lecții.

Din păcate, această metodă de învățare va dura mai mult timp decât dacă te-ai antrena cu un stilou obișnuit, dar va părea mai distractiv și va arăta clar ce este special la scrierea caligrafică. Mai jos puteți găsi instrucțiuni pas cu pas despre cum să creați prima frază sau cuvânt caligrafic.

• Luați o foaie obișnuită de hârtie A4 și apoi, cu cea mai exactă scriere de mână, scrieți pe ea o frază sau un cuvânt cu caractere cursive, lăsând o mică distanță între litere. Încercați să păstrați proporțiile literelor din cuvânt aproximativ aceleași - pentru comoditate, puteți desena foaia cu o riglă.

• Atunci merită să marcați în cuvinte liniile care vor ceda îngroșării. De obicei, acestea sunt părțile din stânga sau din dreapta cu caractere cursive, care apar pe măsură ce vă deplasați în jos în timp ce scrieți scrisoarea. Mișcă-te încet, încercând să păstrezi linii strict simetrice și paralele. Asigurați-vă că liniile umflăturilor nu diferă în dimensiune în aceleași litere.

• După ce fiecare literă a fost indicată prin liniile sale îngroșate, pur și simplu completați spațiul gol rezultat cât mai bine posibil și fără a trece peste margini. Puteți picta cu un stilou, un creion, o pensulă sau o pene.

• Încercați să nu vă opriți asupra unei singure fraze sau cuvânt. Odată ce înțelegi că ai învățat cum să scrii și să completezi fraza selectată, apelează la cuvinte mai complexe cu conținutul literelor neutilizate anterior.

• Complicați sarcinile încercând să îngroșați întregul text, să apelați la noi moduri de scriere italic, să schimbați trăsăturile stilistice ale tipului ales de caligrafie, să încercați să adăugați elemente grafice suplimentare sub formă de squiggles, virgule fanteziste, modele, subliniere elegante.

• Dacă primele antrenamente ar trebui să fie efectuate exclusiv cu litere cursive mari, atunci cu complicația întregului curs merită să treceți la litere medii și mici. Cu cât cuvintele sunt mai mici ca dimensiune, cu atât îți va fi mai dificil să urmărești mișcările, cu atât mai multă atenție va trebui să acorzi oricărei litere anume.

• Odată ce descoperiți că caligrafia cu pixul este ușoară pentru dvs., ar trebui să treceți la instrumente de scriere mai profesionale. Primul pas este să obțineți suporturi pentru pix - acestea ajută la fixarea stiloului în poziția dorită, precum și la umplerea cu vopsea mai eficient. Pentru început, folosește suporturi din plastic pe care le poți face singur. Începătorii ar trebui să aleagă un suport drept; pentru caligrafii mai experimentați, pot funcționa și cei oblici. Rețineți că vârful din suport nu se află în mijloc, ci între petalele metalice de sus și margine.

• După aceea, luați în considerare achiziționarea de cerneală, vopsea sau cerneală de calitate. La început, este mai bine să alegeți produse convenabile și practice decât produse profesionale și scumpe.

• Selectarea hârtiei profesionale pentru caligrafie este următorul pas important în formare. Vă rugăm să rețineți că vă va fi mult mai ușor să scrieți pe foi obișnuite cu o densitate de cel mult 80 de grame decât pe pânze profesionale cu o densitate de 120 de grame sau mai mult. Astfel de foi sunt mai rigide, mai puternice și nu se potrivesc bine sub mâna unui caligraf fără experiență. Pentru a determina calitatea și densitatea hârtiei, este suficient să faceți câteva lovituri pe ea cu un stilou. Dacă oa este puternică și de înaltă calitate, liniile vor fi clare cu limite stricte, dacă nu, cerneala și cerneala se vor răspândi pe hârtie și vor lăsa în urmă pânze de păianjen caracteristice.

• Ar trebui să țineți întotdeauna suportul stiloului de mijloc, încercând să nu atingeți vârful în sine - există șanse mari să vă răniți sau să vă murdăriți. A ține corect un stilou caligrafic nu este mare lucru. Standardele moderne permit meșterilor să-l țină în același mod ca un stilou - cu arătător și degetul mare, unde degetele mijlocii și mici îndeplinesc o funcție de susținere și fixare. Diferența dintre scrierea cu bilă și cea cu penita este că pixurile cu bilă necesită o anumită presiune pentru a lăsa un semn pe hârtie. Pixul trebuie ținut ușor, iar mișcările mâinii cu pana trebuie să fie netede, rapide și moi. Presiunea excesivă poate face ca vârful stiloului să se prindă pe hârtie, creând stropi sau chiar să se îndoaie.

• Există situații în care cerneala sau cerneala nu dorește să treacă de la stilou la hârtie. Acest lucru poate fi afectat de calitatea cernelii, de reumplerile necorespunzătoare și de calitatea hârtiei în sine. Pentru a păcăli sistemul, pur și simplu scufundați vârful stiloului în apă, iar cerneala ar trebui să alunece liber pe pânză.

• După fiecare antrenament, încercați să clătiți bine și să ștergeți cerneala de pe vârf, nu lăsați cerneala să se usuce sau să ruginească. Utilizați o cârpă fără scame sau fără scame pentru a curăța și usca stiloul injector.

Unii experți recomandă ca începătorii să exerseze utilizarea scalelor caligrafice. Cel mai adesea sunt prezentate sub formă de albume cu sarcini pentru scrierea sau colorarea anumitor personaje. Mulți oameni disprețuiesc aceste exerciții pentru începători, care vor plăti în viitor.În mod obișnuit, pregătirea inadecvată și învățarea nedreaptă a elementelor de bază duc la fonturi strâmbe, ritmuri incorecte și spațiere disproporționată a literelor. Pregătirea la scară învață caligrafia de la bun început - de la simboluri și liniuțe până la inscripții și texte întregi.

Exerciții de bază de caligrafie în videoclipul de mai jos.