Totul despre stilul degetelor
Fingerstyle este un stil destul de comun de a cânta la chitară, care este foarte popular în rândul interpreților muzicali. Este destul de greu de stăpânit, nu numai pentru începători, ci și pentru chitariștii profesioniști cu experiență vastă. Puteți afla mai jos despre ce este fingerstyle, care sunt caracteristicile sale, de ce este dificil.
Ce este?
Fingerstyle este unul dintre stilurile de a cânta la chitară, care implică conducerea mai multor părți simultan de către un interpret - solo, ritm, bas și chiar și adesea percuție. Astfel, stilul de joc vă permite să executați atât acompaniamentul, cât și melodia simultan, ceea ce face posibilă dezvăluirea pe deplin a întregului potențial al instrumentului, pentru a-și arăta versatilitatea.
A apărut chiar la sfârșitul secolului al XIX-lea, dar a devenit deosebit de popular în prezent.
În comparație cu alte stiluri de cântare la chitară, stilul cu degetele este una dintre tehnicile cele mai dificil de stăpânit., întrucât un muzician aflat în curs de cântare trebuie să învețe să conducă părți melodice, de bas și, în același timp, de percuție. Acest lucru este o provocare nu numai pentru un muzician începător, ci și pentru un interpret care are deja o experiență bogată în cântatul la chitară, de exemplu, în stilul clasic.
Multe nume celebre din istoria muzicală sunt asociate cu stilul degetelor, printre care Don Ross, Eric Mongrain, Evan Dobson, Don Ross, Anthony Dufour, Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Andy McKee și alții. Toți acești interpreți au contribuit în mare măsură la răspândirea și dezvoltarea ulterioară a stilului degetelor.
Tehnici de joc
Fingerstyle are o serie de tehnici proprii. Despre ele vom vorbi mai jos.
Fingerpiking
Această tehnică, care a dat numele stilului în ansamblu, presupune interpretarea unor părți de bas cu degetul mare al mâinii drepte, în timp ce celelalte degete sunt responsabile pentru conducerea melodiei pe corzi cu sunet înalt.
Travisvoring
Această tehnică de cânt este folosită cel mai des atunci când cântați la chitară (în mare parte acustică). Ca și în primul caz, partea de bas este interpretată cu degetul mare al mâinii drepte, totuși, nu numai melodiile, ci și acordurile de acorduri (acompaniament) sunt reproduse pe corzile înalte.
Percuţie
De remarcat că tehnicile de joc de mai sus s-au împletit de mult într-un singur stil numit „fingerstyle”, adăugând aici și efecte de percuție. Percuția la chitară înseamnă bătăi ușoare pe una sau alta componentă a chitarei: pe gât, placa de sunet, laterale, coarde înfundate. Aceasta produce sunete care simulează percuția.
Tehnicile de percuție ajută la conferirea compoziției interpretate de o culoare spectaculoasă și un ritm deosebit
Merită să acordați o mare atenție metodelor de producere a sunetului de percuție, care au, de asemenea, propriile nume și caracteristici.
- Kik. Numele în sine înseamnă literalmente un sunet plictisitor și scăzut. Este reprodus prin lovirea părții interioare a bazei încheieturii într-un loc care este situat chiar deasupra orificiului rezonatorului. Rezultatul este un sunet care seamănă cu cel al unei tobe de bas.
- Snair. Dacă este tradus literal din engleză, atunci acesta este numele capcanei - capcană. Acest sunet este reprodus lovind tastatura de pe puntea chitarei chiar sub coarde. Sunetul este destul de luminos și clar.
- Hi-hat. Numele acestei lovituri este, de asemenea, strâns legat de setul de tobe: unul dintre elementele sale - un chimval dublu - poartă același nume. Pentru a obține un sunet similar la o chitară, trebuie să apăsați ferm și puternic corzile de gâtul chitarei, lovindu-le ușor cu degetul.
Cum înveți să joci?
Dacă abia începi să înveți să cânți la chitară clasică de la zero, atunci stăpânirea stilului cu degetul este mai bine să amâni pentru mai târziu, deoarece acest stil este unul dintre cele mai dificil de stăpânit.
Dacă aveți anumite abilități în a cânta la chitară clasică, puteți trece la stăpânirea și acest stil. Dar merită luat în considerare că antrenamentul va necesita mult timp și perseverență, chiar și de la cei care cântă cu măiestrie la chitara clasică.
Puteți începe cu tutoriale video. În plus, merită să facem referire la literatură, inclusiv diverse manuale de auto-instruire și nu numai. Deci, din literatură, puteți recomanda următoarele cărți:
- Tutorialul de chitară al lui Frederick Node;
- Antologie de chitară acustică americană.
În procesul de învățare, teoria trebuie întărită prin practică, adică să se realizeze exercițiile recomandate privind tehnica jocului, în special cele legate de percuție. Mai multe despre asta mai jos.
Primul pas este să începeți cu un model de ritm de bază care include doar lovitura și capcana. Cel mai bine este să exersați numărătoarea, iar pentru aceasta va fi corect să apelați la ajutorul unui metronom.
După ce ați stăpânit prima etapă, puteți trece la următoarea. Diversificați tiparul de ritm prin introducerea a două lovituri consecutive de optimi. Din nou, nu trebuie să uiți de numărare pentru a păstra ritmul.
Al treilea exercițiu este să vă îngreunați, adăugând lovituri hi-hat între lovitură și snair. Pentru a face acest lucru, trebuie deja să folosiți ambele mâini.
Mai departe, obișnuindu-te să folosești două mâini simultan, trebuie să înveți să folosești atât kick-ul, cât și hi-hat-ul deodată. Apoi adaugă cântând degetul mare pe coarda a 5-a și a 6-a, încorporând astfel partea de bas în exercițiu.
În etapa finală, în care cel mai dificil lucru îl așteaptă pe muzicianul care învață, este necesar să interpreteze trei părți diferite simultan, inclusiv linia de melodie, bas și percuție.
Sfaturi pentru începători
Înainte de a trece la stilul cu degetele, familiarizați-vă cu cele mai de bază trucuri ale cântării la chitară clasică. Aflați elementele de bază, inclusiv acordarea instrumentelor, lupta de bază, spargerea și multe altele. Acordați atenție la potrivirea corectă, precum și la poziția chitarei. De asemenea, trebuie rezolvat acest lucru pentru a ușura eforturile pe spate și pe brațe, făcând astfel procesul de joc mai plăcut. Stăpânește alegerea.
Când șlefuiți percuția sau orice altă tehnică, încercați să vă aduceți mișcările la un automatism complet. Nu alergați după viteză - atunci când interpretați o compoziție muzicală, rolul important este jucat nu atât de viteza muzicianului, cât de calitatea interpretării sale. Cea mai bună opțiune este să începi într-un ritm mai lent și să continui cu o creștere treptată, în funcție de capacitatea ta.
De asemenea, este important de menționat utilizarea metronomului în timpul exercițiilor fizice. Va fi util nu numai pentru începători, ci și pentru muzicienii experimentați, deoarece acest accesoriu va contribui la respectarea ritmului exact maxim.