Tipuri și scheme de cântare la chitară

Folosirea chitarei este o modalitate destul de frumoasă de a însoți o voce melodică într-o piesă sau cântarea unui solist. În același timp, multe tipuri de depășire nu sunt considerate construcții dificile din punct de vedere tehnic chiar și pentru un chitarist începător.

Începătorii încep să analizeze modele simple de forță brută pe corzi deschise aproape încă de la primele lor lecții. Acest lucru este discutat în detaliu în articolul de mai jos.

Folosirea chitarei în literatura educațională (tutoriale, școli de chitară și teorie muzicală) este corect numită termenul „arpegiu”, care tradus din italiană arpegiu înseamnă „ca o harpă”. Harpa se distinge prin faptul că corzile de pe ea sunt ciupite alternativ cu degetele ambelor mâini pentru a cânta melodii. La chitară, arpegiu înseamnă și ciupirea secvențială a coardelor cu degetele mâinii drepte în timp ce se cântă simultan acorduri cu degetele mâinii stângi.

Cu alte cuvinte, arpegiul este o tehnică de interpretare a acordurilor prin extragerea secvenţială a sunetelor incluse în ele, inclusiv a basului, în diferite combinaţii... Ca rezultat, toate sunetele sunt combinate într-o consonanță integrală.

Pentru a juca cu forța brută, trebuie să vă pregătiți pentru asta din punct de vedere tehnic:

1. invata mai intai ține corect chitara (adică, luați în considerare cu atenție regulile de aterizare cu instrumentul și poziția mâinilor când cântați);
2. atunci examinați poziționarea degetelor mâinii drepte atunci când efectuați exerciții simple pe corzi deschise, inclusiv busting;
3. apoi începe extrage sunete din șiruri în moduri diferite;
4. a face exerciții fizice mai multe tipuri de arpegii de coarde deschise.

Să luăm în considerare mai detaliat regulile de stabilire a mâinilor pentru jocul simplu busting și principalele metode de producere a sunetului.

Deoarece cursanții învață de la zero diverse modele de utilizare a forței brute exclusiv pe coarde deschise, mâna stângă este plasată pe corpul instrumentului lângă baza gâtului, asigurându-i stabilitatea și poziția corectă. În același timp, nu ar trebui să interfereze cu producția de sunet - nu atinge corzile.

Ulterior, când se învață primele construcții de acorduri, exersarea degetării se va desfășura deja în anumite secvențe armonice cu ajutorul degetelor mâinii drepte, strângând coardele la freturi. Apăsarea corzilor în acorduri ar trebui să fie efectuată la fretele corespunzătoare, cât mai aproape de șaile metalice, pe cât permit modelele degetelor și capacitatea începătorului de a efectua plasarea complexă a degetelor mâinii stângi. În acest din urmă caz, ne referim cât de bine sunt întinse degetele și cât de bine le este antrenată independența.

De asemenea, este important să apăsați șirurile cu ultimele falange ale degetelor aproape perpendicular pe planul gâtului.... Această geometrie de strângere elimină riscul ca degetele strânse să atingă corzile adiacente la o chitară acustică.

Degetul mare din stânga se află pe spatele barei peste linia centrală. Rezistă forței de presiune asupra barei degetelor rămase, compensând-o din lateral. Degetul mare urmează întotdeauna degetele arătător și mijlociu de-a lungul gâtului chitarei, fiind aproximativ la jumătatea distanței dintre ele.... Începătorul trebuie să stea cu ochii pe el, nu să-l lase să stea de-a lungul barului (o greșeală comună pe care o fac toți începătorii).

Degetele mâinii drepte, executând schema de arpegi, pentru primele exerciții ar trebui să fie poziționate după cum urmează (fiecare pe coarda „proprie”):

• degetul mare este pe a 6-a (a 5-a sau a 4-a) șir;
• index - pe a 3-a;
• mijloc - pe a 2-a;
• nenumit - pe 1.

Cu plasarea corectă a mâinii și așezarea degetelor pe corzile indicate, degetul mare trebuie să fie ușor întins înainte (spre gât) în raport cu restul degetelor. Liniile antebrațului și ale mâinii cu degetele trebuie să fie pe aceeași linie dreaptă, fără a se deplasa nici în jos, nici în sus. Din partea jucătorului, mâna ar trebui să arate ușor rotunjită, curbată spre exterior.

Tehnica arpegiului de chitară clasică și flamenco folosește două metode de producere a sunetului:

1. susținândcând, după ciupirea sforii, degetul mâinii drepte se sprijină pe sfoara alăturată;
2. tyrandocare nu asigură sprijinul degetului după ciupire.

Muzicienii care cântă la chitare acustice, semiacustice și electrice, în plus, pot folosi tehnica de picking a producției de sunet atunci când cântă la forța brută.

Majoritatea covârșitoare a chitarilor care aleg să cânte la instrumente clasice cu corzi de nailon joacă cu cuie lungi de câțiva milimetri (de la 3 la 5). Unghiile reușesc să obțină sunete mai expresive și mai puternice. Iubitorii de muzică care curge liniștit, precum și începătorii, sunt sfătuiți să cânte fără cuie.

Jocul practic de arpegi la chitară începe întotdeauna cu exerciții simple cu coarde deschise. Dar aceasta necesită pregătire:

1. Se practică tehnica producerii sunetului cu degetul mare (joc cu și fără suport) după schema: pe fiecare coardă de bas separat (apoyando, apoi tirando) ⇒ pe două coarde cu tranziții alternative în fiecare măsură cu 4/4 metru din coardă în coardă și metodă de producere a sunetului ⇒ pe trei coarde cu tranziții beat-to-beat de la a 6-a șir la a 5-a și a 4-a șir (și apoi reveniți la a șasea șiră) ⇒ ultima opțiune de efectuat cu schimbare: cântați apoyando pe a 6-a și a 5-a coarde și schimbați modul de sunet în tirando pe a 4-a.
2. Antrenarea setarii corecte a tuturor degetelor mainii drepte pe corzile „proprii”. - mai întâi secvențial și lent, începând cu una dintre corzile de bas, apoi simultan și cât mai rapid și precis.
3. Familiarizarea cu denumirile, comune în rândul chitariştilor amatori şi profesionişti, pentru transferul schemelor de forţă brută în texte tipărite şi pe resursele de pe Internet.
4. Învățare practică a enumerației simple pe coarde deschise la un tempo dat și cu respectarea strictă a tuturor regulilor de producere a sunetului și a ordinii sunetelor.

Concomitent cu exercițiile pregătitoare de mai sus, ar trebui să înveți să prindeți corzile cu degetele mâinii stângi și să elaborăm formularea mai multor acorduri populare pentru cel puțin o secvență armonică logică. Acestea pot fi acorduri de mi minor: Em, Am, C și D.

Primul dintre acestea se numește un acord de mi minor, al doilea este în la minor, al treilea este în do major, iar al patrulea este în re major. Cu ei ar trebui dezvoltată în continuare tehnica de enumerare, folosind atât scheme simple deja elaborate, cât și construcții mai complexe.

Cele mai simple tipuri de degetare pe o chitară cu șase corzi includ atât de populare printre schemele autodidacte precum „patru”, „șase și opt”. Să luăm în considerare caracteristicile lor separat.

Această enumerare se numește așa deoarece există patru sunete de acorduri consecutive în modelul său, de exemplu: bas ⇒ sunet pe a treia coardă ⇒ sunet pe a doua coardă ⇒ sunet pe prima. Conform următoarei scheme:

Acest exemplu de forță brută este scris în tablatură, care este șase rigle orizontale, indicând în mod convențional 6 coarde de chitară. Rigla de sus reprezintă șirul # 1 (cel mai subțire). De jos - coarda de bas # 6. La începutul riglelor există o fracțiune 4/4 - aceasta este o măsură a lungimii unei măsuri, ceea ce înseamnă 4 numărări: „unu, doi, trei, patru”. Adică, fiecare măsură a exercițiului trebuie numărată exact până la patru.

Există 4 bare în total în exemplu, iar marginile lor pe tablatură sunt marcate cu linii verticale. Linia verticală se numește „linia bară”. Pentru fiecare cont, este necesar să extragi un sunet succesiv cu degetul corespunzător al mâinii drepte:

• pe unu" - degetul mare (P) redă sunetul coardei deschise #6;
• pentru doi" - cu degetul arătător (i) se produce sunetul coardei deschise nr. 3;
• pe trei" - cu degetul mijlociu (m) - coarda deschisă # 2;
• de "patru" - degetul inelar (a) - șirul deschis numărul 1.

În a doua, a treia și a patra măsură, modelul de enumerare se repetă fără modificări.

Basul se cântă apoyando, celelalte 3 sunete sunt tirando.

Basul de pe a 6-a coarda este extras cu degetul mare, care va gasi suport dupa ce va fi jucat cu apoyando pe a 5-a coarda, care nu este implicat in schema de busting, asa ca ar fi mai corect sa folositi apoyando pentru cea mai buna calitate a sunetului bas. .

Versiunea dezasamblată a forței brute se numește „arpegiu în creștere” la chitara clasică, pe măsură ce sunetele acordului „se ridică” în trepte de la un sunet scăzut la un sunet mai înalt.

Următoarea versiune a „patru” este un „arpegiu descendent”: în el, sunetele, cu excepția basului, sunt extrase secvenţial din cel mai înalt conform schemei:

În plus, puteți specifica că literele „TAB” dinaintea tablaturii indică exact apartenența intrării la tablatură, pentru a nu fi confundate cu pentagrama.Nu există nimic în comun, cu excepția posibilei desemnări a duratelor sunetelor (ca în exemplele de mai sus), între personal și tablatură.

Pe doage, 5 rigle sunt folosite pentru a indica înălțimea sunetelor, iar în tablatură, riglele înseamnă schematic șiruri (în tab-uri pentru „șase corzi” sunt 6 dintre ele, pentru bas - 4 sau 5, pentru ukulele - 4, pentru chitară barocă - 5, pentru balalaika - 3). Riglele indică numărul fretului pe care trebuie să apăsați acest sau acel șir. În exemplele de mai sus, riglele șirurilor sunt etichetate „0” (zero), ceea ce înseamnă că sunetele sunt produse pe șiruri deschise (nicăieri apăsate, libere).

O altă versiune - destul de ușoară chiar și pentru începători a arpegiului numită "șase" - este scrisă în tablatură după cum urmează:

Acest tip de explozie în instituțiile muzicale pentru a învăța să cânte la chitară clasică se numește „arpegiu mixt”.... Are două soiuri: Arpegiu înainte și invers. Exemplul de mai sus este reprezentativ pentru Direct Mixed Arpeggio, în care sunetele sunt mai întâi redate în ordine crescătoare în înălțime și apoi în ordine descrescătoare. Această schemă poate fi prezentată într-o formă mai scurtă pentru înregistrare, indicând doar mișcarea degetelor mâinii drepte: P-i-m-a-m-i... Această versiune a înregistrării implică faptul că degetele mâinii drepte sunt situate în locurile „lor”: P - pe coarda de bas, i - pe a 3-a coardă, m - pe a 2-a, a - pe prima.

Circuitul invers arată și sună diferit: mai întâi, sunetele după bas se deplasează în jos, apoi în sus în înălțime:

În versiunea scurtă, înregistrarea de enumerare inversă va fi după cum urmează: P-a-m-i-m-a.

Ambele scheme prezentate „șase” au versiuni interesante de tripleți și sextupleți. Să le luăm în considerare pe exemplul înregistrării tablatură a arpegiilor mixte directe.

Arpegiu triplet:

Aici trebuie să fiți atenți la schimbarea semnăturii de timp de la 3/4 la 2/4. Numărul ar trebui să fie „unu, doi”. Pentru fiecare partitură sunt redate trei sunete:

• pe „unu” - șiruri în secvența: a 6-a, a 3-a și a 2-a;
• pe „doi”: 1, 2 și 3.

Arpegiu cu sextupli:

Cel mai popular tip de forță brută pe semnăturile de timp 2/4 și 4/4 este „opt”... Sunt posibile diferite secvențe de șiruri aici. Dar, de exemplu, să alegem o forță brută, cu ajutorul căreia poți face o melodie frumoasă doar cu o singură coardă (fără linii melodice). În literatura muzicală, o astfel de căutare se numește „arpegiu spart”. Cu degetele, este afișat după cum urmează: P-i-m-i-a-i-m-i... Schema de tabele:

În imaginea din degetare, degetul arătător (i) este marcat cu roșu. Dacă te uiți cu atenție, a treia coardă, care este extrasă de degetul arătător, sună unul după altul. Datorita faptului ca dupa fiecare sunet are loc o revenire la a treia coarda, acest tip de busting se numeste rupt.

Valsul include scheme pentru deplasarea degetelor de-a lungul coardelor într-o direcție ascendentă în semnăturile de timp 3/4 și 3/8. De exemplu, următoarele tipuri de tablatură de enumerare:

Aceste enumerari vor avea exact aceeasi forma pentru semnatura de timp 3/8, doar ca durata fiecarei batai este de optimi, nu de sferturi, ca in exemplele date. Numărarea sub orice formă și dimensiune se efectuează în trei: „unu, doi, trei”.

Numerele 1 și 2 de pe riglele de tablatură care indică primul, al doilea și al treilea șir, așa cum sa menționat deja, înseamnă apăsarea lor pe primul sau, respectiv, al doilea fret. Aceste exerciții pot fi începute după ce elevul a însușit tehnica de bază a jocului cu mâna stângă.

Degetarea ciupită ar trebui studiată după ce toate cele anterioare au fost stăpânite, cu excepția opțiunilor de vals.Faptul este că aici este necesar să ciupiți mai multe coarde deodată (două sau trei) în același timp. În tablatură, aceste coarde sunt scrise de-a lungul aceleiași verticale, precum și desemnările degetelor mâinii drepte (așa cum este menționat în descrierea degetării valsului). Astfel de duble sau triade sunt adesea notate în înregistrarea acompaniamentului la o muzică prin cuvântul „conform"(Coardă). Acompaniamentul ia forma, de exemplu, „Bas-conform-conform-conform"Sau"Bas-conform-Bas-conform»În semnături de timp 2/4 sau 4/4. Iată vizualizarea tablaturii lor:

După ce stăpâniți degetele simple și ciupite, ar trebui să încercați mâna la arpegii complexe. Modelele de acompaniament foarte frumoase pot face unele combinații din cele simple. Putem da un exemplu de melodie de vals, în care se folosește mai întâi o simplă forță brută ascendentă și apoi se transformă într-una ciupită pe aceeași ritm de trei bătăi 3/4:

Dar există și tipuri complet diferite de arpegii, ale căror scheme pot fi dificil de stăpânit nu numai pentru începători, ci și pentru chitariștii autodidacți avansați. Numai muzicienii profesioniști le pot cânta corect și în ritmul potrivit. Să spunem că acesta este începutul studiului:

Există o mulțime de opțiuni de forță brută - câteva zeci, dar toate este puțin probabil să fie necesare. Pe măsură ce înveți atât despre arpegii, cât și despre alte tehnici de chitară, vei învăța un număr mare de lovituri diferite. Fiecare dintre ei le va „pune” pe unele în pușculița sa muzicală, altele vor fi în cele din urmă uitate, aducându-și propria contribuție la dezvoltarea tehnicii chitaristului-interpret.

Poți oferi chitariştilor începători câteva sfaturi care îi vor ajuta să înveţe multe mişcări simple mai repede și mai bine.

1. Neapărat obțineți un metronom bun pentru practica dvs cu tehnica forței brute. Strummingul nu este doar un frumos acompaniament al cântului și un instrument solo care necesită durate precise ale fiecărei bătăi și sunet, ci și muzică independentă, armonie, capabilă să entuziasmeze ascultătorul chiar și fără cuvinte sau o melodie compusă la un tempo uniform și rapid. Trebuie să înveți să auzi nu numai sunete, ci și ritmul. Și acest lucru este foarte greu de realizat fără metronom în stadiul inițial al antrenamentului.
2. Puteți începe să învățați tehnicile de arpegi încă de la primele lecții. - are un efect pozitiv asupra abilităților motorii ale mușchilor degetelor mâinii drepte. Și nu contează dacă mâna ta stângă nu știe încă să prindă acordurile - exersează-te pe coarde deschise. Concomitent cu arpegiul se practică metodele de producere a sunetului.
3. Faceți totul într-un ritm lent.pentru ca degetele tale să aibă timp să „aude” și să înțeleagă comenzile tale din creier. Ritmul rapid al bug-urilor se acumulează și trebuie să fie eradicate imediat, nu acumulate.
4. În fiecare zi revizuiți materialul de practică pe care l-ați acoperit (producție de sunet, alt tip de arpegiu, acord), adu-l la automatism.
5. Nu te devansafără să fi obţinut rezultate bune din lecţia învăţată.
6. Nu încercați să stăpâniți arpegii complexe fără a stăpâni circuitele simple („Patru”, „șase”, „opt” și variantele acestora). Joacă exerciții de independență a degetelor și întinde degetul stâng. Fără aceasta, va fi dificil să cântați acorduri.

Prin urmare, chitara trebuie întotdeauna reglată corect. Utilizați un tuner electronic sau un program special de pe un computer atunci când reglați.

Numai printr-o practică persistentă și atentă poți reuși. Din păcate, durata timpului de studiu este mai puțin importantă pentru succes decât regularitatea și atenția exercițiilor de studiu.