Ce este un acordeon și cum să-l alegi?

Dacă îți imaginezi în cap – fără să te gândești prea mult – un videoclip despre Franța, undeva pe fundalul unor priveliști frumoase și peisaje inspiratoare, va cânta un acordeon. Un instrument muzical cu un sunet expresiv și o gamă vizuală frumoasă (e plăcut doar să te uiți la un interpret care controlează o armonică manuală) are o soartă dificilă. Dar astăzi nu are nevoie de publicitate: oamenii îi iubesc sunetul, copiii și adulții cântă pe el, venerabili instrumentiști creează programe de concerte remarcabile pe el.

Acordeonul se numește fratele acordeonului cu butoane, copiii chiar confundă aceste instrumente, nu își pot da seama imediat cum diferă unul de celălalt. În loc de tastatura dreaptă, acordeonul cu butoane are un buton - aceasta este principala diferență. Acordeonul este un instrument de suflat academic, cromatic. Dispozitivul său este o armonică modernizată, cu taste de pian pe o parte și butoane rotunde pe cealaltă. Cu mâna stângă, acordeonistul cântă acorduri și bas sau note joase. Iar în dreapta, pe lângă chei, sunt regulatori de registru.

În ce constă instrumentul.

• Cele două secțiuni de acordeon sunt conectate prin burdufuri. În dreapta este o cutie cu un rând de tastaturi de pian. Numărul lor, cheile, este diferit, dacă instrumentul este plin, vor fi 41.
• În interiorul produsului sunt supape, registre și rezonatoare. Sunt necesare registre pentru a schimba rapid valorile timbrului. Orificiile sonore, care coincid cu orificiile rezonatorului, sunt deschise printr-un sistem special de supape. Rezonatoarele au „bare de voce”.
• Tastatura din stânga are de obicei 5 rânduri (rar 6). Două rânduri sunt reprezentate de butoane de bas, în timp ce altele sunt acorduri gata făcute - acorduri minore, majore și a șaptea. Un acordeon tradițional are 120 de butoane.
• Blana este carton, țesătură specială, piele de înaltă calitate, hârtie groasă și lipici. Poate fi armat cu căptușeli de oțel.

Ceea ce deosebește acest instrument de alte armonice este sunetul simultan al multor trestii. Ele pot fi octava, cincilea, drill, spill si piccolo.

În exterior, instrumentul arată într-adevăr ca un acordeon cu butoane, iar dacă nu te uiți îndeaproape, tastatura pianului nu este izbitoare în primele secunde. Inițial, aspectul general, corpul și, de asemenea, modul în care muzicianul ține instrumentul este remarcat.

Este logic ca istoria originii acestui instrument să fie interesantă. Și a început, probabil, din Orientul Antic, acolo a fost folosit pentru prima dată principiul extracției sunetului din stuf. Și poseda un instrument numit „sheng”. De aici provin originile acordeonului. Iar instrumentul și-a căpătat aspectul obișnuit datorită a doi meșteri talentați: ceasornicarul german Christian Buschmann și inventatorul ceh Frantisk Kirchner. Și acesta nu este deloc un duet de maeștri, specialiștii au lucrat independent unul de celălalt.

Bushman a făcut acest lucru: dorința lui a fost de a simplifica acordarea orgii și a fost întruchipat într-un dispozitiv atât de simplu precum un diapazon. Maestrul a echipat un diapazon, care arată ca o cutie mică, cu o limbă de metal. Când meșterul a suflat aer în diapazon, limba a devenit sonoră, a dezvăluit tonul unei anumite înălțimi. Apoi autorul a mers mai departe, a adăugat blană la dispozitiv, iar acest rezervor de aer a făcut designul și mai perfect. Și pentru a exclude vibrația simultană a stufurilor, Bushman le-a făcut din supape.

În 1821, un maestru german a inventat ceea ce s-ar putea numi prototipul armonicii. Și i-a dat numele „aura”. Ceea ce este cel mai frapant la această poveste este că Bushman a venit cu un astfel de dispozitiv ca un băiat de 17 ani.

Organistul ceh Frantisek Kirchner a lucrat într-un loc complet diferit, a lucrat la curtea regală rusă și este pasionat de vocația sa muzicală. Cum altfel să explic faptul că František vine cu un nou sistem de benzi de limbă, care va deveni baza armonicii manuale. Da, o astfel de descriere nu este 100% comparabilă cu un instrument modern, dar principiul extracției sunetului este același - o placă de metal vibrează sub un curent de aer, acțiunea de ciupire și presă.

Un alt nume asociat cu istoria instrumentului este Cyril Demian. Acesta este un maestru de orgă vienez, care a îmbunătățit cu sârguință instrumentul și, în cele din urmă, i-a dat un aspect fundamental diferit. Demian a reușit să bifurce corpul, pe fiecare parte a așezat o tastatură pentru mâini și a articulat jumătățile cu burduf. Așa că a apărut în lume un instrument muzical, care era deja mai asemănător cu un acordeon modern.

Da, același Kirill Demian a creat și numele instrumentului. V În mai 1829, l-a prezentat oficial, a devenit proprietarul unui brevet și a făcut principalul lucru - a contribuit la producția de masă de acordeoane.

Ei bine, atunci povestea merge pe coasta italiană. Acolo, într-un sat de lângă Castelfidardo, fiul muncitorului de fermă Paulo Soprani cumpără un acordeon de la un călugăr rătăcitor de același Cyril Demian. În 1864, Paulo, cu sprijinul tâmplarilor și dulgherilor, a deschis un atelier de acordeoane. Apoi devine o fabrică, care este deja angajată nu numai în lansarea instrumentului, ci și în îmbunătățirea acestuia. Italienii s-au îndrăgostit rapid de acest instrument liric, totuși, ca, luați în considerare, întreaga Europă.

Ei bine, valul de imigrație de la sfârșitul secolului al XIX-lea ajută acordeonul să se găsească de cealaltă parte a Atlanticului și să devină nu doar un oaspete în America, ci și să se stabilească cu încredere pe continent. Chiar și acolo a fost numit prin porecla ușoară „pian pe bretele de umăr”. În secolul trecut, în anii 40, americanii produceau deja acordeoane electronice.

Sunetul acordeonului se numește argintiu - și aceasta este o definiție foarte precisă a sunetului unui instrument. Are o vibrație plăcută, o voce colorată și melodioasă. Uneori pare că sună exact ca o orgă, alteori sunetul său devine polifonia întregii orchestre. Registrele care își schimbă culoarea timbrală ajută instrumentul să fie cunoscut ca un imitator notabil.

Principiul extracției sunetului într-un acordeon este următorul: limbile metalice vibrează liber sub acțiunea unui jet de aer. Acesta, la rândul său, se formează datorită mișcărilor camerei cu burduf. Și blănurile, însăși prezența lor - marea valoare a instrumentului. Mech-urile controlează sunetul și nu este o exagerare. Acestea afectează culoarea timbrului, fac sunetul mai moale, mai transparent, mai gros și mai dur.

Și experții notează, de asemenea, flexibilitatea dinamică extraordinară a instrumentului: dacă este un pian, atunci poate fi moale ca o pană, ca un nor învăluitor, iar dacă este puternic, atunci străpungerea lui te poate face să plângi. Într-un cuvânt, o astfel de gamă a afectat cu siguranță popularitatea instrumentului. Este inca inclus in ratingurile celor mai solicitate obiecte muzicale.

Instrumentul este clasificat în funcție de diferiți indicatori.

Tastatura instrumentului poate fi pian și butoane. Să luăm în considerare caracteristicile tastaturilor.

Produsele de tastatură sunt cromatice în ceea ce privește scara sunetului. Numărul maxim de clape care poate fi pe un astfel de instrument este de 45. Și acest lucru este suficient pentru a asculta interpretul chiar și piese de concert complexe. Aceste acordeoane vin în trei, patru și chiar cinci voci. Instrumentul devine multitimbral.

Registrele-comutatoare permit aparatului să dubleze sunetele în octavă și la unison, ceea ce ajută la schimbarea timbrului. Și instrumentul cu tastatură este inerent să joace doar cu prezența a două curele de umăr - este important să le potriviți corect, calitatea jocului depinde de aceasta.

Aceste instrumente sunt împărțite în cromatice și diatonice. Pentru a spune clar, acordeonul rusesc cu nasturi este doar un fel de acordeon cromatic asemănător cu nasturii. Cheile din ele sunt pe trei și cinci rânduri. În cinci rânduri, primele două vor fi auxiliare (acestea sunt dublurile notelor care se află în celelalte trei rânduri).

În viziunea tradițională, acordeonul este doar taste de pian pe o parte, fără butoane. Dar se dovedește că acordeonul cu butoane nu este doar o rudă a acordeonului, ci și „moștenitorul” direct al acestuia.

Acest sistem este gata făcut și gata făcut. Primul include basuri și acorduri gata făcute, iar sistemul alternativ oferă două deodată, gata făcute și opționale, acestea putând fi schimbate cu un registru special.

De asemenea, instrumentul poate fi la unison (înclinarea nu este controlată de dinamica blănii) și bisonic (direcția mișcării blănii afectează înclinarea). Împărțirea în instrumente cromatice și diatonice se datorează următoarelor: instrumentele cromatice presupun o scară în 12 semitonuri a sistemului temperei. Instrumentele muzicale diatonice sunt asociate cu o schemă de tastatură cu buton, aspectul lor este limitat la gama muzicală a scării diatonice, adică nu necesită intervale de semitonuri.

Cel mai comun tip se numește 3/4 (trei sferturi). Este mai ușor decât un instrument de dimensiuni mari, are trei voci, 20 de taste albe în dreapta, 80 de elemente de bas și acompaniament în stânga. Gama sa este de două octave și jumătate.

Alte dimensiuni de acordeoane.

• Foarte mic - 1/8 și 1/4, mini acordeoanele ajută copiii preșcolari să învețe muzica. Sunt fie una, fie două voci. 10-14 taste albe în dreapta și un rând de bas destul de scurt neînregistrat. Puțin peste două octave, gama unui produs atât de simplu.

• Mediu 1/2 sau 2/4 - un dispozitiv pentru copii peste 5 ani, școlarii de până la 9 ani se pot juca și pe el. Cântărește puțin, convenabil, ieftin - un astfel de instrument este la mare căutare, deoarece tinerii acordeoniști ai școlilor de muzică își încep călătoria cu el. Gama instrumentului este limitată la două octave și jumătate, ceea ce este suficient pentru pregătirea inițială. Este mai des un instrument cu două voci cu 16 taste albe în dreapta, 3 sau 5 registre (sau chiar deloc), precum și 32-72 de butoane de bas și acompaniament.

• 7/8 este deja un instrument cu trei octave, adăugarea a 2 taste albe (față de produsul 3/4) și 96 de bass. Ele pot fi din trei și patru părți.

• 4/4 - instrument plin, mare, al cărui interval este de trei octave și jumătate. Este jucat de studenți seniori ai școlilor de muzică, precum și de adulți. Instrumentul are 24 de taste albe (sunt modele cu 26), patru voci (11 sau chiar 12 registre). Este un instrument comun de concert.

Acordeonul digital este din ce în ce mai preferat de muzicianul profesionist de astăzi. În predare, un astfel de produs modern este incomod de utilizat și nu este nevoie, dar pentru un concert este ideal. În ceea ce privește dimensiunile, se compară favorabil cu un acordeon tradițional complet, acordarea poate fi coborâtă sau ridicată rapid, nu este nevoie să acordați instrumentul. Nu se teme de umiditate și de salturile de temperatură. Butoanele de pe tastatura din dreapta pot fi rearanjate în ea.

Evaluările sunt ingrate, dar ajută la coordonarea alegerilor. Următoarele modele sunt demne de lista celor mai bune instrumente.

• Scandalli Super VI. Acordeon italian cu carcasă din plastic, iar în interior - lemn prețios și o placă de sunet din duraluminiu. Datorită sistemelor de microfon, vă puteți angaja în controlul frecvenței. Instrumentul este din patru părți, foarte frumos, cântărește 11,5 kg. Mulți îl numesc cel mai bun acordeon clasic.

• AKKO "Masha". Modelul a fost inventat special pentru acordeonistul Maria Vlasova. În cazul în care ar trebui să fie 41 de chei, au fost făcute 45 dintre ele (fiecare cheie a fost redusă cu 2 mm). Instrumentul este unul gata de selectat, din patru părți, foarte confortabil de cântat. Principalul dezavantaj este unul - cântărește 14 kg, ceea ce nu este potrivit pentru toată lumea.

• Weltmeister Saphir 41/120 / IV / 11/5. Un instrument profesional realizat din lemn de înaltă calitate, cu un sunet bogat. Mândria sa sunt curelele sale de marcă foarte fiabile. Are o dinamică excelentă a burdufului, sunet dens, include o carcasă rigidă.

• Jupiter 3/4. Acest instrument are un sunet de referință. Are 3 voci și 7 registre. Potrivit atât pentru muzicieni tineri, cât și pentru interpreți mai în vârstă. Cântărește doar 9 kg, ceea ce înseamnă că te poți juca pe ea mult timp și fără oboseală.

• Aurus JH2005. Cântărește și mai puțin, 8 kg. Potrivit și pentru studenții mai mari ai unei școli de muzică și muzicieni adulți. 5 registre (dreapta), 3 voci creează o gamă bogată a jocului său.

Dintre modelele digitale, cele mai cunoscute sunt instrumentele Roland.

Dacă sunt în căutarea unui instrument pentru un copil, nu este necesar să achiziționeze unul nou și scump, dar trebuie să fie convenabil. Modelele mărcilor franceze, finlandeze și autohtone concurează între ele cu demnitate și poate că nu merită să încerci să găsești un lider. Deși unii ar putea crede că acordeoanele nu sunt făcute mai bine decât în ​​Germania. Dar principalul lucru este reputația fabricii sau a companiei, greutatea și dimensiunea potrivite, prețul accesibil și respectarea obiectivelor.Poți învăța pe modele modeste, dar poți chiar să ieși pentru un instrument de concert.

Accesoriile includ curele de umăr (azi alegerea lor este extrem de mare), huse și huse, genți, microfoane. Componentele includ carcase pentru melodie și bass, supape și căptușeli, blănuri și accesorii. Înainte de a utiliza instrumentul, trebuie să cunoașteți toate regulile pentru îngrijirea acestuia: cum să-l puneți (pe picioare), ce să depozitați, ce părți se tem de umiditate și așa mai departe.

Alegerea unui instrument înseamnă găsirea unuia care se potrivește majorității criteriilor. Să luăm în considerare care sunt aceste criterii.

1. Potrivit ca dimensiune. Trebuie să verificați acest lucru chiar și atunci când cumpărați. Nu ar trebui să existe disconfort la joc.
2. Intrarea în buget. Dacă acesta este un instrument de învățare, îl puteți cumpăra „de mână”, mai ales că puteți găsi cu ușurință un acordeon de înaltă calitate de la un producător cunoscut. Noua este scumpa.
3. Stare generală, prezența defectelor. Dacă instrumentul este achiziționat folosit, acesta este ales cu deosebită scrupulozitate. Este bine dacă în momentul inspecției există o persoană care înțelege acordeoanele în apropiere, care poate vedea argumentele pro și contra. Dezavantaje semnificative - fie imediat „nu” de la cumpărător, fie o reducere mare care acoperă reparațiile.

Trebuie să inspectați instrumentul la fața locului, deoarece achiziționarea de acordeoane prin internet, fără opțiunea de a verifica starea - riscul de a cumpăra un „porc într-o picătură”. Va fi mai ușor cu produse muzicale noi, deși trebuie neapărat să le încerci și să te asiguri măcar că nu există niciun defect vizual.

Dar în cazul tuningului, internetul poate fi cel mai bun asistent: acolo poți găsi un tuner-tuner profesional special. Este potrivit atât pentru muzicieni cu experiență, cât și pentru începători. În instrucțiuni și meniu, totul este clar prezentat - dacă le urmați, atunci chiar și fără ajutor profesional puteți configura instrumentul. În caz contrar, este mai bine să apelați la un acordeonist bun: un muzician începător poate să nu poată face față acordului sau să aibă îndoieli cu privire la calitatea muncii efectuate.

Primul lucru cu care trebuie să începeți este să cunoașteți instrumentul în sine, designul și componentele sale. Trebuie să înțelegeți cum funcționează cheile, ce pot face blănurile, cum sunt puse și reglate curelele.

Ce să facă în continuare.

1. Instrumentul este luat în mâini și prins cu curele, astfel încât partea din spate să se potrivească perfect pe pieptul jucătorului. Mâna stângă a muzicianului se va mișca orizontal și vertical, în timp ce mâna dreaptă se va mișca doar vertical. Nu trebuie să existe piedici, inconveniente în sens fizic în timpul jocului.
2. Te poți juca în timp ce stai și stai în picioare. Este, de asemenea, individual - deoarece interpretul este confortabil, așa o face. Nu te poți apleca, în timp ce echilibrul este pierdut, ceea ce afectează negativ jocul.
3. Este nevoie de ceva pentru a te obișnui cu instrumentul. Pentru a echilibra corpul în timpul jocului - de asemenea. Aplecat în lateral, înainte nu este permis.
4. Mâinile trebuie introduse în curele ca și cum un rucsac s-ar afla pe stomacul unei persoane: cheile și butoanele sunt îndreptate spre exterior. Găsiți dispozitivul de reglare a centurii și amintiți-vă locația acestuia. Se poate folosi și o curea din spate.

Mai întâi trebuie să înveți să joci pe partea stângă, fără să te gândești deloc la dreapta. Și ar trebui să mergi la dreapta doar când, jucând în stânga, nu vrei să te uiți la mâini. Poate părea nerealist la început, dar procesul de învățare merge mai repede decât crede un începător. Încep cu bucăți mici, exerciții simple.

Atenţie! Nu puteți întinde și strânge instrumentul fără a apăsa mai întâi o notă sau butonul special de eliberare a blanii. În caz contrar, stufurile pot fi deteriorate și acordeonul va deveni detonat.

Italia, Rusia și Germania sunt considerate cele mai bune țări producătoare de instrumente de concert.

Și, de asemenea, acordeoane:

• cele mai profesioniste modele pot costa de la 5 la 15 mii de euro;
• a jucat în hiturile lui Bob Dylan, Billy Joel, Beatles și Rolling Stones;
• contribuie la învățarea rapidă a cântării la pian (și nu invers, așa cum li se pare multora);
• celebrul brand Weltmeister din Klingenthal creează o treime din locuitorii acestui oraș, iar mulți dintre lucrătorii înșiși cântă perfect instrumentul.

În URSS, instrumentul a înflorit în anii 30, a fost folosit în grupuri de jazz, inclusiv Uteșov, apoi a suferit represiuni, ca jazzul însuși, precum saxofonul, de exemplu. Din fericire, acum popularitatea acordeonului nu este în pericol.