Ce este un fagot și cum se cântă la un instrument?

Chiar și doar pentru dezvoltarea generală, este important să știți ce este - un fagot, cum sună și cum arată. Pe lângă gama de sunet, informațiile despre ce fel de lemn este fabricat un instrument muzical de suflat din lemn sunt destul de relevante. De asemenea, este necesar să se acorde atenție utilizării fagoturilor în orchestră și în practica muzicienilor individuali, particularităților acordării.

Fagotul este unul dintre reprezentanții unei familii mari de instrumente muzicale de suflat. Tradus literal din italiană, acest cuvânt înseamnă „nod sau mănunchi”. Aceasta înseamnă, desigur, un mănunchi de lemne de foc. În toate descrierile fagotului se menționează în mod necesar că are predominant registru de bas și tenor. În parte, un astfel de instrument captează și registrul alto.

Din punct de vedere vizual, fagotul arată ca o țeavă îndoită, ca un arc de lungime mare. I se adaugă un complex de supape. Bastonul de fagot este întotdeauna dublu, ca oboiul. Acest baston este înșirat pe un tub de oțel, care este realizat în forma literei S. Rolul tubului este de a lega bastonul de corpul principal al corpului.

Însuși termenul „fagot” descrie doar forma părților sale descompuse (dezasamblate). Tonul principal este expresiv. În orice parte a gamei, este saturat cu tonuri. Practic, dispozitivul unui instrument clasic presupune o lungime de 2,5 m. Masa acestuia va fi în medie de 3 kg. Bassoanele sunt din lemn, niciodată din metal; dar nu orice material lemnos este potrivit pentru un astfel de scop.

Lemnul de arțar este aproape întotdeauna folosit. Este apreciat pentru structura sa densa, formata din straturi drepte.Acest arbore este omogen cu o calitate suficientă a materiilor prime. În mod normal, nu există nicio diferență între mijlocul și marginea trunchiului de arțar; foarte rar folosit ca alternativă la matricea de pere.

Genunchiul inferior de fagot – este numit colocvial „trunchi” sau „cizma” – joacă un rol foarte important. Pe lângă acesta, există și un genunchi mic și mare, precum și un clopot. Fagoturile pot fi ușor demontate. Sticla - chiar litera S - afectează direct funcționarea instrumentului. Caracteristicile sunetului (înălțimea) sunt reglate folosind orificiile din dulap. Este imposibil să le folosiți pe toate direct și, prin urmare, este prevăzut un mecanism de control special.

Este imposibil să stabiliți locul exact în care a apărut fagotul și este imposibil chiar să numiți inventatorii probabili. Dar se știe cu încredere că cele mai vechi exemple ale acestui instrument au apărut în Italia în secolul al XVII-lea. Ca multe alte arme folosite de muzicieni, a avut un predecesor antic, bombarda. Nu era demontabila, era mult mai rau tolerata si era mai greu sa faci o bombarda. La început, noua dezvoltare a fost numită dulcian („dulce blând”), care a subliniat înmuierea sunetului în comparație cu sunetul bombardei.

Inițial, fagoturile erau echipate cu 3 valve. În secolul următor, au ajuns la punctul în care ar trebui să fie exact 5. Destul de devreme, fagotul a dobândit un rol independent în muzică. Pentru el au scris compozitori din secolul al XVII-lea precum Biagio Marini, Dario Castello și un număr dintre colegii lor mai puțin cunoscuți. În viitor, instrumentul a fost îmbunătățit de Savarre, Treber, Buffet.

Prima întreprindere industrială pentru producția de fagoturi a fost fondată de Karl Almenreder și Johann Haeckel în 1831. Datorită lui, conducerea în producția de astfel de instrumente trece în Germania. Anterior, dominau maeștri din Austria și Franța. Muzicienii germani, însă, deja în secolul al XVIII-lea au apreciat toate posibilitățile muzicii de fagot și au început să o folosească foarte activ. Treptat, însă, această tendință a dispărut în fundal.

Fagotul sună frumos - toți cunoscătorii de muzică sunt de acord cu acest lucru. Are un timbru foarte blând la frecvențe joase. Dintre întreaga gamă de sunete, fagoștii cântă cel mai adesea doar în partea inferioară. Asociațiile apar fie cu bâzâitul unui bondar, fie cu cântatul la oboi. Se remarcă luminozitatea acustică și expresivitatea.

Uneori, din această cauză, apare chiar și o oarecare claritate. În ciuda mobilității fagotului, acesta nu este ușor de utilizat pentru treceri rapide. Cu toate acestea, au reușit să transforme un dezavantaj într-un avantaj - jocul rapid, abrupt, cu efectul său specific, a mulțumit mulți compozitori. Cu un anumit mod de a cânta, fagoștii obțin un sunet blând și languid. Nivelul cel mai scăzut pentru acest instrument este de la si bemol pe controlavă până la re pe a doua octavă.

În trecut, fagotul nu a ocupat imediat un anumit loc printre instrumente. Inițial, i s-a atribuit rolul unui amplificator de bas. Cu toate acestea, deja în secolul al XVII-lea a început scrierea de lucrări solo și de ansamblu. În secolul următor, fagoștii au apărut în orchestrele de operă. Mai târziu (până în zilele noastre) au devenit membri cu drepturi depline ai fanfarelor simfonice și de alamă; acolo cântă 2 sau 3 muzicieni la acest instrument, în cazuri rare se adaugă încă unul.

Înșiși muzicienii din trecut au încercat fagotul în diverse genuri și compoziții. Deja copiile timpurii ale instrumentului au primit părți complexe. Abia după îmbunătățirea construcției a devenit un atribut cu drepturi depline al operei. Acolo, fagoștii sunt instruiți să demonstreze caracterul nesigur, neliniștit al personajelor individuale, instabilitatea lor emoțională; se practica si accentul pus pe tragic, pe sunetul amuzant sau trist.

Astfel de tranziții, în special, Ceaikovski le-a folosit într-o serie de lucrări. În străinătate, atenția a fost acordată fagotului de către Haydn, Bach și unii compozitori mai puțin cunoscuți. Un concert în si major a fost scris special pentru el de Mozart. Vivaldi a scris mult mai multe pentru acest instrument. Celebrul italian a anticipat dezvoltarea ulterioară a artei muzicale introducând tehnici care au fost pe deplin apreciate abia după câteva decenii.

Este foarte dificil să găsești informații de încredere despre digitarea fagotului. Acordarea instrumentului este destul de simplă. Dacă deschideți toate găurile, obțineți nota „F”. Adăugând închiderea unei găuri după alta (pe primul ton), notele se obțin pe rând:

• e;

• d;

• c;

• H;

• A.

Sunetele de deasupra „fa” sunt obținute prin suflarea la al 2-lea ton. Jucătorii de fagot trebuie să deschidă până la jumătate deschiderea superioară și să folosească suportul de supape de 3 octave. În acest caz, digitația corespunde octavelor minore și majore. Această metodă realizează nota d1.

Registrul inferior din octava mare G și mai departe este extras prin închiderea supapelor suplimentare mari ale genunchiului. Orificiile principale ar trebui, de asemenea, închise în acest moment. Mâna dreaptă primește sunetele G, F și E. Pentru a realiza gama D-B, precum și orice sunet inclus în ea separat, utilizați degetul mare de pe mâna stângă. Trilurile și tremolo nu pot fi cântate pe fagot, iar cele care includ note modificate nu merită să fie reproduse.

Din punct de vedere tehnic, jocul fagoistului nu este cu mult diferit de cel al oboistului. Dar sarcina asupra sistemului respirator va fi mult mai impresionantă. Jocul staccato se bazează pe o singură limbă simplă și, cel mai important, trebuie să cântați un staccato simplu mult mai repede decât alte instrumente cu trestie de suflat. Este dificil, dar produce un sunet distinct, „ascuțit”. În mâini pricepute, instrumentul demonstrează salturi virtuoase de 1 octavă sau mai mult.

Schimbarea registrului la fagot poate fi la fel de imperceptibilă ca la flaut. Atunci când este jucată în registrele superioare și inferioare, tehnica staccato implică un joc mai lent decât intervalul de mijloc. Frazele melodice ale respirației mijlocii alternează cu secțiuni de pasaje și arpegii asemănătoare gama.

În viitor, fagotul a fost considerat a suna divin. Deși sună relativ blând în comparație cu bombarda, este foarte greu de observat în orchestrele moderne, pentru că au apărut și mai multe instrumente „bânde”. Gama dinamică a muzicii de fagot este de 33 dB. Puteți să o efectuați folosind toate degetele de pe mâini. Niciun alt instrument simfonic nu face o asemenea cerință.

În mod curios, mâna stângă a fagotului este deosebit de încărcată. Degetul mare coordonează 9 valve. În comparație, degetul mare drept este folosit pentru a manipula „doar” 4 supape.

Când cântă „Rings of the Nibelungen”, partitura prescrie ca sunetul „la” să fie redat pe contra octava. În acest caz, membrii orchestrei sunt forțați să introducă un ziar rulat în clopot, altfel nu se poate obține un sunet atât de scăzut. Iar în „Tannhäuser” fagotul este necesar pentru a produce „mi” a doua octave. Această frecvență înaltă este disponibilă numai muzicienilor de profil înalt. Pentru a le susține măcar puțin, același Wagner a inventat amplificarea sunetului cu un grup de coarde.

Jucătorii de fagot învață de la 9 sau 10 ani. Doar unele modele de instrumente școlare pot fi realizate din plastic.Diferența dintre sistemele francez și german este vizibilă doar pentru interpreți; este puțin probabil ca ascultătorii să o găsească.