Ce sunt saxofoanele și cine le-a inventat?

Este foarte important pentru iubitorii de muzică să știe ce este un saxofon, cum arată și cum sună. Designerii au dezvoltat diverse variante ale acestuia - tenor și soprană, bariton și alte tipuri. Pe lângă astfel de momente și alegerea unei trestie și a unui muștiuc, este necesar să vă familiarizați cu o serie de fapte interesante.

Saxofonul este unul dintre reprezentanții de seamă ai familiei de instrumente de suflat din lemn. Acesta este un produs relativ nou - modele similare au apărut abia în anii 1840. Saxofonul este folosit în principal în orchestrele de alamă și simfonice. Dar poți și solo cu acest instrument (cu acompaniamentul unei orchestre sau ansamblu pregătit).

Dispozitivul a fost dezvoltat de specialistul belgian Adolphe Sachs, așa că putem spune cu încredere că acesta este un instrument „personalizat”. La saxofoane sunt adesea cântate de jazzmen și membri ai unor genuri muzicale similare. Cu toate acestea, instrumentele sunt destul de aplicabile și în muzica pop.

Din punct de vedere structural, arată ca un tub în formă de con. Pentru fabricarea sa, utilizați:

• alamă;
• alama rosie;
• Pakfong.

Diferența dintre tombak și pakfong este că primul aliaj conține doar cupru și zinc, în timp ce al doilea conține și nichel. Orice saxofon tipic este realizat cu o îndoire asemănătoare unui tub. Dar există modele înalte ale instrumentului, care, din cauza lungimii limitate, nu sunt obișnuite să se îndoaie.Cu toate acestea, există o serie de modele experimentale care pot fi construite într-o varietate de moduri.

Și totuși, practic, saxofonul este împărțit în 3 elemente constitutive:

• trompeta;
• cladirea principala;
• un tub care continuă acest corp, care a primit denumirea comună „esca”.

Pe tub este plasat piesa bucală, care este similară cu omologul clarinetului și, în același mod, seamănă cu un cioc. Pentru a obține mușticuri pentru saxofon, se pot folosi următoarele:

• plastic;
• ebonită neagră;
• metal.

Deoarece saxofoniștii pot cânta în diferite genuri și stiluri, acest detaliu este adaptat sunetului dorit. O diferență importantă între versiunile ei se referă la „gura” și „crestătura”. Primul termen se referă la distanța care separă vârful trestiei și vârful piesei bucale. A doua este lungimea zonei libere a trestiei atunci când este apăsată pe piesa bucală. Cu cât gura este mai mică, cu atât mai bine pentru compozițiile clasice și cu atât mai rău pentru alte genuri muzicale, mai moderne.

Partea de trestie - trestia - este de o importanta cheie pentru aspectul sunetului dorit. În ceea ce privește performanța, este ușor să-l confundați cu o trestie de clarinet. Abordarea tradițională presupune că această parte este obținută din stuf, stuf, bambus. Dar, de dragul economiei, materialele sintetizate sunt de asemenea utilizate în mod activ. Pentru ca stuful să interacționeze eficient cu piesa bucală, acestea sunt combinate cu un mecanism de ligatură; este simplu - doar o clemă mică și câteva șuruburi.

Designul clasic al saxofonului folosește o ligatură metalică. Dar jazzmenii și muzicienii din alte genuri preferă un instrument cu o parte legată din piele naturală. Permite stufului să se clătinească mai liber. Bastonul poate fi grav deteriorat în diferite circumstanțe. Capacele de protecție, care trebuie puse pe mușticulele instrumentelor nefolosite, ajută la evitarea acestui lucru.

Orice saxofon este echipat cu 19-22 de valve (in functie de tip). Acest set de supape permite orificiilor corpului să se închidă și să se deschidă la momentul potrivit. Jocul constă în apăsarea și eliberarea tastelor individuale de pe tastatură la momentul potrivit.

După cum am menționat deja, creatorul saxofonului este Adolph Sax, iar locul de naștere al acestui instrument este Belgia. Sachs nu a fost o persoană întâmplătoare în lumea instrumentelor muzicale - lucrase deja într-un atelier special de ceva vreme și chiar a reușit să obțină o serie de brevete. Sachs a lucrat la acea vreme la o problemă importantă - cum să elimini discrepanțele de intonație care au apărut între instrumentele din cupru și instrumentele din lemn, frecvente în fanfarele. În prima treime a secolului al XIX-lea, așa-numitul ophicleid a fost deja inventat în acest scop.

Dar această dezvoltare nu a fost suficient de perfectă și a fost prea greoaie; după 1850 se foloseşte numai în cazuri izolate. Între timp, nevoia de a închide decalajul de timbru dintre „cuprul” și „lemn” s-a simțit din ce în ce mai persistent. Și tocmai în procesul acestei căutări Sachs a inventat cea mai faimoasă creație a sa.

Acest instrument este cunoscut pentru:

• a fost realizat din metal;
• avea un corp în formă de con;
• a fost completat cu un muștiuc cu o singură stuf (clarinet minim modificat, de fapt);
• poseda un set de supape boehmiene în formă de inel;
• a fost în general răsucite.

Nu numai expoziția l-a ajutat pe Sachs să-și promoveze produsul. A reușit să profite de prietenia sa cu Hector Berlioz, care a acceptat cu căldură toate inovațiile din domeniul muzical. Și Berlioz a fost cel care a dat instrumentului numele cu care este acum cunoscut pe toate continentele.A fost folosit pentru prima dată într-un articol de ziar publicat de compozitor la 12 iunie 1842. Rolul lui Berlioz nu s-a limitat la asta - a pregătit prima piesă din istorie destinată a fi interpretată pe dispozitive îmbunătățite sau create de la zero de maestrul belgian, iar în februarie 1844 a devenit dirijor la premiera piesei.

La sfârșitul aceluiași an, saxofonul și-a făcut debutul în echipament orchestral, care a interpretat premiera unei opere a unui alt autor și a fost prezentat și la expoziția industrială de la Paris. În primăvara anului 1846, Sachs a primit un brevet francez pentru sistemul său de instrumente muzicale. Cu toate acestea, cu aproximativ un an mai devreme saxofoane, împreună cu saxhorns, saxotuburi au fost achiziționate de forțele armate franceze pentru a înlocui instrumentele muzicale învechite. Mai târziu, fostul „ophicleide” a continuat să atragă mințile compozitorilor – în principal pentru a se gândi la producțiile de operă. Lucrările simfonice erau acompaniate de cântatul la saxofon mult mai rar; astfel, în formația muzicală a lui Bizet pentru producția dramatică „Arlesienne” există două mari fragmente în care saxofonistul este solist.

Timp de 13 ani, între 1857 și 1870, Sachs și-a predat instrumentul la departamentul militar al Conservatorului din Paris. Acest lucru a dat rezultate grozave - au apărut mulți muzicieni cu experiență, iar compozitorii au acordat din ce în ce mai multă atenție muzicii de saxofon. Cu toate acestea, în timpul războiului franco-prusac, cadeții au fost mobilizați, iar în scurt timp antrenamentul s-a oprit complet.

Următoarele repere:

• 1900 - 1920 - cererea în creștere pentru instrument în rândul compozitorilor clasici;
• revenirea triumfală a saxofonului pe scena mare la începutul erei jazz-ului;
• 1969 - începutul congreselor mondiale;
• 1995 - crearea centrului european de saxofon (unde sunt acumulate și studiate toate materialele aferente acestuia și, de asemenea, a promovat instrumentul).

Inițial, Sachs a venit cu 14 varietăți ale instrumentului său. Dar treptat, multe au fost aproape abandonate, iar doar 8 dintre ele sunt de fapt răspândite. Sopranino are cea mai mică dimensiune. Mai mult, se caracterizează și prin cel mai înalt sunet.

Acesta este un alt tip de mini saxofon. Astfel de produse sunt foarte rare. De obicei au 30 sau 33 cm lungime. Motivul pentru prevalența scăzută este că este foarte dificil să se fabrice astfel de dispozitive.

Astfel de modele sunt realizate cu tuning Bb. Există atât tipuri de corp drept, cât și curbe. O trăsătură caracteristică este un sunet înalt și strident. Dar, în același timp, este lipsită de orice zgomot și grosolănie. Saxofoanele soprano sunt solicitate atât de muzicienii clasici, cât și de cei pop. Deși au o greutate relativ ușoară, iar dimensiunile lor sunt mici, un astfel de instrument nu este potrivit pentru începători.

Doar cei care își pun mâinile cu încredere sunt buni la cântarea saxofonului sopran. O pernă de urechi bine proiectată este, de asemenea, importantă. Dar există excepții de la această regulă. Deci, soprana, și nu instrumentul mare, este cea mai potrivită pentru mulți copii. Aceștia nu pot face față produselor mai mari cu propriile mâini - deși încă trebuie să pompați abilitățile de respirație.

Sunetul unui astfel de saxofon este cel mai strâns legat de acordarea Mib. Această opțiune este considerată cea mai bună pentru începători pentru a stăpâni abilitățile muzicale ale adulților și adolescenților bine dezvoltați. Violele sunt compacte și cântăresc relativ puțin.Avantajul lor important este confortul tastaturii și metodele de „blow-off”. Un alt avantaj important este abundența compozițiilor muzicale, care vă permite să nu vă limitați la un cerc restrâns de melodii; de aceea viola este la fel de apreciată atât de amatori, cât și de artiști pricepuți.

În acest caz, acordarea Bb este caracteristică. Astfel de saxofoane sunt doar puțin mai puțin solicitate decât altos. Sunt mai mari, cântăresc mai mult și sunt mai puțin ventilate. Au o gamă de frecvență mai mică, dar uniform saturată.

Saxofonul tenor este folosit de:

• orchestre academice;
• interpreți de muzică populară;
• muzicieni militari.

Acest instrument are un acord Eb. Corpul principal este puternic curbat și pliat aproape în jumătate. Așa-numita „esca” este înfășurată în felul unei bucle. Sunetul este puternic și profunzime expresiv, dar acest lucru se realizează numai în registrul mijlociu și mic.

Primul subtip folosește în principal acordul Bb, în ​​timp ce al doilea folosește acordul Eb. Astfel de instrumente în sine sunt rare. Trăsătura lor caracteristică este dimensiunea lor foarte mare. Astfel de saxofoane pot fi cântate doar de cei care își maximizează respirația și își perfecționează tehnica. Sunetul atât în ​​partea de jos, cât și în partea superioară a gamei este aproximativ același cu cel al unui bariton și chiar mai pronunțat.

În funcție de clasa de joc, saxofoanele sunt împărțite în:

• Instruire;
• elementar;
• niveluri profesionale.

Diferența se referă chiar și la materialele folosite. Astfel, un muzician calificat este puțin probabil să cânte modele din plastic. El va evalua cu atenție ergonomia, aspectul și calitatea sunetului. Costul modificărilor adecvate, respectiv, va fi mai mare. Unele dintre produsele profesionale sunt finisate manual după încheierea asamblarii din fabrică.

Aceste componente sunt la fel de importante ca și instrumentul în sine. Practic, o carcasă este inclusă cu saxofonul. În absența acestuia în set, este util să cumpărați separat un cufăr de garderobă.

Cureaua, cunoscută și sub numele de Gaitan, vă va elibera mâinile și vă va simplifica jocul. Centura este evaluată pentru rezistență, lățime, confort și ajustare. Un plus util este capacul pentru muștiuc. Placa din silicon sau cauciuc elimină alunecarea dinților de-a lungul suprafeței piesei bucale. Atât pentru dinți, cât și pentru instrument, o astfel de alunecare nu este foarte benefică și provoacă și vibrații la saxofon.

Bastonul este partea principală de lucru a saxofonului. Este selectat în funcție de parametrii piesei bucale. Mute joacă, de asemenea, un rol important - oferă un joc mai liniștit și mai relaxat. Nu doar pentru a evita conflictele, ci și pentru a-l face mai melodic. Microfonul instrumentului poate fi extern sau clip-on; saxofonul în sine nu este complet, desigur, fără suport și suport.

Alegerea celei mai bune opțiuni pentru începători nu este atât de dificilă pe cât pare. Ceea ce trebuie evitat sunt cele mai mari exemplare. Tehnicile entry-level sunt excelente pentru modelele alto. Pentru adulți, tenorul este uneori mai potrivit. Este imperativ să se evalueze calitatea construcției și caracteristicile sunetului, care ar trebui să fie plăcut subiectiv; muzicienii experimentați se limitează uneori chiar la a asculta modelele care le plac vizual.

Culoarea este aleasă pur după bunul plac. Dintre piesele de saxofon, piesa bucală este cea mai importantă.Asigurați-vă că verificați acordarea și ușurința redării notelor. Dacă intenționați să cântați o anumită muzică, luați instrumentul „pentru asta”.

Trebuie să înveți cât mai curând posibil degetarea și subtilitățile ajustării instrumentelor. Dar pentru a juca corect, acest lucru nu este suficient. Primul pas este extragerea sunetului dintr-un muștiuc care nu este conectat la un saxofon. Atunci antrenamentul va merge mai ușor. Nu poți ciupi bastonul, închizând-l, dar nici nu poți să-i dai drumul.

Graba când cântați la saxofon este inacceptabilă. Dacă este foarte dificil să obțineți sunetul „ca un profesionist” - faceți tot ce puteți și apropiați-vă treptat de respirația corectă. Nu ar trebui să vă fie frică de încercările nereușite, dar merită să experimentați, amintindu-vă tot ce se întâmplă. Piesa bucală este scoasă din gură numai când buzele sunt relaxate. Aerul este inhalat prin marginile lor și cu siguranță nu le deschid larg, nu respiră pe nas.

Recomandări:

• dezvoltarea memoriei musculare;
• dezvolta un atac clar asupra silabei;
• stăpânește tehnici moderne (glissando, improvizație, multifonică).

Un saxofonist experimentat știe că este mai bine să cureți instrumentul încă o dată decât să suferi de probleme cu acesta. În ceea ce privește alegerea lubrifiantului, aceasta este aproape nelimitată - cu siguranță merită să renunți doar la cele mai ieftine opțiuni. Excesul de grăsime se îndepărtează cu un șervețel.

Când jocul se termină, trebuie să îndepărtați umezeala din butoi. Partea principală este drenată prin răsturnarea instrumentului. Condensul este îndepărtat prin frecare cu greutăți. Pentru eski, este nevoie de un șervețel special, îngust. Bastonul se frecă cu cârpă uscată și se pune în economizor, apoi se șterge suprafața saxofonului; pe langa asta, mecanica se unge la fiecare 5 - 6 luni.

Multe detalii neobișnuite despre saxofon se referă la creatorul său. Acea:

• s-a trezit în repetate rânduri la un pas de moarte în copilărie (de la o explozie de praf de pușcă, de la o tigaie încinsă, de la o piatră lovită în cap, de la înecul într-un râu, de la trei otrăviri consecutive cu vapori toxici de lac de uscare);
• a lucrat la primul său produs (nu încă un saxofon pur, ci un clarinet modernizat) de la 16 la 20 de ani;
• au interpretat pe el niște melodii atât de complexe încât după ce au părăsit teatrul au trebuit să fie scoși din repertoriu - nu mai ascultau de nimeni;
• în 1840 a primit medalia de aur a expoziției de la Bruxelles și ... refuzul de a o elibera din cauza tinereții excesive;
• la expozitia din 1841 a aratat primul saxofon din spatele cortinei care sa tina secretul know-how-ului;
• Cu 5 luni înainte de primirea brevetului, a pierdut instanța, care a declarat în verdict „un instrument numit saxofon nu există și nu poate exista”;
• confruntat în mod repetat cu hărțuirea – cu interdicția muzicienilor de a cânta la saxofoane, cu articole calomnioase și desene animate urâte;
• de trei ori s-a dovedit a fi faliment.

Belgienii sunt mândri că saxofonul a fost creat de compatriotul lor. Când țara avea încă propria sa monedă, portretul lui Adolphe Sachs împodobea bancnota de 200 de franci. Dar în timpul vieții sale, așa cum am menționat deja, maestrul s-a întâlnit atât cu încântare, cât și cu ură aprigă. Odată au încercat chiar să-l omoare. Astăzi monumentul gigant Sachs și muzeul dedicat acestuia se află în orașul Dinant.

Pe străzile din Dinant, imagini simbolice ale unui saxofon pot fi văzute pe orice clădire. Se găsește și în multe logo-uri. Există un monument la saxofon în Rostov-pe-Don.