Ce sunt trombonele și cum se cântă?

Este util pentru cunoscătorii de creativitate muzicală să știe ce sunt trombonele, cum arată acest instrument muzical și ce este, în general. Va fi interesant de aflat cum sună. Va trebui să studiezi instrumentul de suflat bas și alto, muștiucul de pere și trombon.

Trombon - tradus literal din italiană înseamnă doar „trâmbiță mare”. Cu toate acestea, de aceea merită să-i acordăm o atenție deosebită. Se crede că acest instrument muzical de suflat aparține instrumentelor de alamă cu registru bas-tenor.

Este de remarcat faptul că arată aproape la fel ca la momentul apariției sale în secolul al XV-lea și are aproximativ aceeași structură, nu a suferit modificări practice semnificative. Printre părțile de trombon care merită menționate se numără:

• un tub prelungit metalic cu un culbutor retractabil;

• trompeta;

• piesa bucala;

• un mute asemănător unui eșapament introdus în pâlnie (care blochează trecerea și permite intrarea doar unei cantități mici de aer, afectând astfel sunetul).

În culise este cel care distinge trombonul de alte instrumente de alamă, în primul rând. Ea este capabilă să schimbe cantitatea de aer. Ca urmare a acestei modificări, este posibil să extragă sunete cromatice. Pentru a face sunetul trombonului, trebuie să pompați aer prin mușticul cu cupă. Rockerul poate fi echipat cu o scară de tuburi de dimensiuni identice sau diferite (respectiv, se vorbește despre modele cu două conducte sau cu o singură conductă).

Trombonul este clasificat ca instrument netranspunzător. Notele publicate pe acesta sunt supuse înregistrării exact în funcție de sunetul lor. Unele modele au coroane auxiliare, care asigură o scădere a frecvenței cu 1 litru sau cu o cincime.

Persoana care a inventat trombonul nu a supraviețuit în analele istoriei. Cu toate acestea, există o presupunere că a fost unul dintre vechii maeștri flamanzi. Au perfecționat tuburile rocker de epocă care au dat o serie acustică cromatică. Tubul rocker a fost folosit pentru a multiplica liniile vocale în corurile bisericii, deoarece timbrul era destul de apropiat. Aripile au început să fie folosite pentru a crește asemănarea în intonație.

Cele mai vechi versiuni ale trombonului au fost numite după Sakboots. Aceste modele erau mai mici ca dimensiuni decât omologii moderni și diferă în registrul vocii obișnuite a cântărețului. După unele îmbunătățiri în construcție, sakbuta s-a dovedit a fi aproape un trombon modern. În același timp, a apărut și numele său actual. În prima jumătate și mijlocul secolului al XVIII-lea, totuși, trombonele au rămas în principal un instrument bisericesc și încă au continuat să dubleze vocile cântătoare.

Abia la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea au devenit o parte stabilă a orchestrelor obișnuite. Acolo au fost adăugate în cea mai mare parte 3 tromboane cu diferite game de sunet. Dar nu doar rolul s-a schimbat, s-a schimbat și sunetul. Tromboniștii bisericești foloseau în principal registre înalte, unde, datorită solemnității, s-a realizat unison deplin cu timbrul corurilor. În muzica orchestrală, acest instrument a ajuns să fie apreciat pentru notele sale întunecate și joase, care au creat asocieri cu un fel de motive supranaturale.

Muzica de trombon a fost scrisă de Gluck și Mozart, Beethoven și Wagner, Berlioz și Novakovsky, Chioffi și Nabih. Este curios că fiecare dintre acești compozitori a avut propria viziune asupra modului în care să folosească cel mai bine un astfel de instrument. În parte, a continuat să fie folosit în genul bisericesc.

Alte inovații din aceeași perioadă nu au prins rădăcini. Dar între 1850 și 1900 au fost create o serie de mari întreprinderi de producție de trombone. În secolul trecut, arta spectacolului s-a dezvoltat rapid. Tehnica de producere a sculelor s-a îmbunătățit și ea. În acest moment, a fost creată multă literatură de concert; de la sfârșitul anilor 1980, a existat o creștere reînnoită a interesului pentru muzica de trombon.

De obicei, acest instrument este cea mai înaltă voce din fanfarele. Se știe despre utilizarea sa deja în secolele XVI-XVIII, dar repertoriul pentru acea perioadă nu a fost stabilit. S-a aflat însă că perioada de glorie a căzut în anii 1756-1780. Lucrări individuale care au ajuns până la noi în fragmente arată că tromboniștii de atunci au executat ceea ce atunci era considerat de neatins pentru ei multă vreme. De la începutul secolului al XIX-lea, trombonul alto a căzut în decădere, iar până la sfârșitul secolului al XX-lea a fost aproape uitat.

Momentul unor astfel de trombone a venit la mijlocul secolului al XIX-lea în muzica engleză și franceză. Interpreții ar putea reduce tonul cu un anumit interval prin alunecare cromatică. Muzicienii cu experiență sunt capabili să cânte note inferioare.

Acest tip de trombon are aceleași lungimi standard de tub ca și omologul tenor. Oricum, intrarea este vizibil mai mare. Se folosește și un muștiuc relativ mare. De obicei există 1-2 supape care reduc frecvența. Tipul de supapă are până la 3 supape.

Se crede că gama de tromboane bas de astăzi este în întregime cromatică. Nota cea mai înaltă este C5. Unii interpreți pot scoate sunete și mai înalte.Dar aceasta este mai degrabă o lucrare neoficială, deoarece astfel de realizări nu sunt de încredere și nu sunt prevăzute constructiv. În orchestră și în interpretarea solo de clasici, precum și în aranjarea compozițiilor de jazz, accentul se pune pe posibilitățile tonale ale trombonelor bas.

Orchestrele simfonice convenționale folosesc astăzi 1 trombon bas. Este folosit pentru interpretarea muzicii compuse în perioada romantică sau ulterior. De asemenea, muzicienii militari și jazzmenii îl apreciază. Tipul mai vechi - sare, fa, mi - a ieșit de mult timp din uz. S-a diferit de mostrele moderne în dimensiuni mai mici (mai precis, în secțiune transversală).

Vorbind de tromboni cu pompă, este necesar să se sublinieze nu numai prezența supapelor. Nu există culise în aceste modele. Sunt mult mai echilibrate decât clasicele și pot executa mai ușor părți sonore complexe.

Intervalul poate fi de 2,5 octave. Tonul este aproximativ același cu cel al trombonului bas. Adesea, un astfel de instrument este inclus în trupele de jazz și trupele de alamă, inclusiv atunci când interpretează piese solo. Dar în muzica simfonică, este foarte puțin solicitată. Lungimea nu depășește 1 m.

Dintre tipurile istorice, merită menționat varietatea contrabasului. Designul său a fost schimbat în 1816 și 1830. Am încercat să mărim găurile. Unele dintre aceste exemplare au fost realizate chiar la începutul secolului al XX-lea, câteva dintre ele au supraviețuit. Acum trombonul-contrabas este realizat în două versiuni cu game diferite.

Trombonul soprană este cu 1 octava mai sus decât tenorul. Cea mai veche dintre copii este datată 1677. S-a stabilit că Bach însuși a scris pentru el. Cântarea la trombonul soprană nu este foarte populară în rândul muzicienilor moderni. Datorită necesității de a folosi mușticuri de trompetă, sună ca o trompetă.

Pentru tromboni se pot folosi următoarele:

• metronoame și diapazon (care vă permit să acordați instrumentul);

• rafturi (facilitarea jocului);

• mut;

• suporturi pentru muzica;

• cutie de depozitare și transport.

Pentru a cânta la trombon, trebuie să schimbați poziția buzelor pentru a obține o consonanță armonică. Și va trebui, de asemenea, să modificați lungimea coloanei de aer din instrument prin manipularea culbutorului. Respirația corectă este esențială. Când inhalează, interpretul ar trebui să folosească toate posibilitățile. Întregul piept trebuie umplut cu aer.

Când expirați, umerii ar trebui să fie puțin mai jos în așteptare. Aerul coboară, crescând presiunea. Muzicienii înșiși se relaxează în acest moment. Dar trebuie să mențineți în tensiune diafragma și mușchii abdominali superiori. Cu ajutorul lor, ei reglează puterea sunetului.

Aripile sunt puse înainte cu mâna dreaptă. Stânga susține instrumentul. Acordul standard de trombon are 7 poziții corespunzătoare plasării în culise. Fiecare dintre aceste poziții trebuie să fie atribuită unei combinații de supape. Tonul principal este sunetul produs atunci când întreaga coloană de aer vibrează în interiorul instrumentului; il poti obtine doar la 3-4 pozitii de start.

Pe lângă degetare, care poate fi găsită în materiale speciale și cărți de referință, ar trebui să acordați atenție utilizării unui suplimentar în culise. Reduce 1 litru. Este presat cu un sfert de supapă. În acest mod, instrumentul oferă doar 6 poziții.

Pentru prima dată, Simfonia a cincea a lui Beethoven a fost scrisă special pentru trombon. Și cele mai vechi exemplare, sau mai degrabă prototipurile sale, au fost găsite în timpul săpăturilor din Pompeiul antic. Primul ansamblu cunoscut autentic cu participarea tromboniştilor a fost compus din judecătorii din Napoli. Acest ansamblu cânta doar la nunți, la slujbele bisericești și în timpul ciocnirilor militare. Iar interpretarea solo a trombonistului a avut loc pentru prima dată în 1468.

Distinsul compozitor Mendelssohn a afirmat că trombonul nu trebuie folosit prea des. Dar Wagner nu a urmat această abordare - și în punctul culminant al majorității operelor sale sună un grup de tromboni. Cea mai dificilă parte pentru acest instrument este considerată a fi partea primului trombon din opera lui Glinka Ivan Susanin. Testul de îndemânare pentru trombonişti este însă în cele mai multe cazuri un solo din Boleroul lui Ravel.

Deja în primii ani ai secolului al XX-lea, sunetul trombonului a devenit un element cu drepturi depline al muzicii de jazz. Franța și Germania au cei mai pricepuți și pregătiți tromboniști. Acest lucru se datorează în mare măsură faptului că un astfel de instrument a început să fie produs foarte devreme în Germania. Unul dintre cele mai vechi exemple a fost făcut la Nürnberg. Dar acum SUA concurează cu succes cu Europa continentală și acolo există cel mai mare ansamblu pur de trombon.