Totul despre viola instrumentului muzical
Viola (din viola italiană) este o întreagă familie de instrumente muzicale cu coarde, cunoscute cel puțin din secolul al XV-lea. Uitat nemeritat în secolul al XVIII-lea. și după ce au cunoscut o renaștere în secolul al XX-lea, violele continuă să încânte cunoscătorii muzicii academice și să atragă din ce în ce mai mult atenția compozitorilor.
Povestea originii
Se știe cu siguranță că la începutul secolelor al XVI-lea și al XVII-lea, un nou instrument muzical a fost realizat de maestrul italian Lituer. Pentru baza ei, autorul a luat vihuela spaniolă, pe care a lăsat-o cu sistemul anterior, dar a schimbat forma corpului și a gâtului. În plus, nu au fost aduse modificări fundamentale în design, iar instrumentul a existat în forma sa originală timp de aproximativ 200 de ani. De-a lungul Renașterii, sunetul melodic al violelor a putut fi auzit la slujbele bisericești, recepții aristocratice și festivaluri.
În comparație cu vioara, viola ocupa o poziție superioară - erau considerate un instrument nobil al nobilimii, în timp ce vioara era mai mult un instrument al străzilor.
Primele viole erau destul de voluminoase, ceea ce făcea posibil să le cânte doar stând în picioare. În același timp, interpretul trebuia să țină instrumentul pe verticală, sprijinindu-l pe coapsă sau ținându-l între genunchi. Această violă a primit prefixul „da gamba”, care înseamnă „picior” în italiană.
Puțin mai târziu, au apărut instrumente mai mici, care erau așezate pe umăr când se cânta. Au primit prefixul „da braccio”, care înseamnă „de mână”.
Sunetul violei a fost atât de melodic încât în țările vecine au apreciat rapid noul instrument și chiar au făcut unele modificări. Așa că, pentru a amplifica sunetul, francezii au început să instaleze pe el corzi realizate folosind o nouă tehnologie.Au înfășurat șiruri de catgut obișnuite cu sârmă de argint și le-au răsucit.
În plus, maeștrii francezi au fost cei care au adăugat încă o coardă - cea de bas, făcând astfel un instrument cu 7 coarde dintr-un instrument cu 6 coarde.
Perioada de glorie a popularității violei în Europa este considerată pe bună dreptate începutul secolului al XVII-lea. În această perioadă, instrumentul a făcut un pas larg în rândul maselor aristocratice și aproape fiecare familie bogată avea mai multe copii de dimensiuni diferite simultan. O mare contribuție la dezvoltarea muzicii pentru violă a avut-o Anglia, ai cărei compozitori au scris, poate, cel mai mare număr de compoziții pentru violă.
Cu toate acestea, la mijlocul secolului al XVIII-lea, viola veche și bună a dispărut în fundal și a făcut loc unei viori la modă. Publicul a preferat sunetele strălucitoare și suculente de vioară timbrului moale și înfundat al violei, lăsând vechiul instrument uitării nemeritate. Printre ultimii violonişti de seamă ai acelei vremuri, este de remarcat contemporanul şi colegul lui Haydn - Karl Friedrich Abel, cu moartea căruia instrumentul a dispărut de pe scena academică profesională timp de mai bine de un secol.
Reînvierea violei a avut loc abia în prima jumătate a secolului al XX-lea prin eforturile unor muzicieni atât de mari precum Paul Grummer, Christian Debereiner și August Wenzinger. Ei au fost cei care au returnat instrumentul pe scenele de concert și i-au dat o a doua viață. De-a lungul secolului al XX-lea a avut loc o redresare lentă, dar constantă a școlii de interpretare profesională, iar astăzi viola este reprezentată în principalele conservatoare din Europa și America.
Soiuri
Instrumentele familiei pot fi clasificate după mărime, număr de coarde, timbru, proporții, scară și registru.
-
Mărimile primelor viole erau destul de variate. Printre acestea, au existat atât modele de dimensiuni medii, cât și mostre destul de mari. Și abia în secolul al XVI-lea, odată cu apariția violei da gamba și da braccio, dimensiunile au fost în principal standardizate.
- Numărul de șiruri s-a schimbat în timp. Dacă primele instrumente aveau 5 coarde, atunci în mostrele ulterioare numărul lor a ajuns la 6 sau chiar 7 piese. Mai mult, pentru a îmbunătăți sunetul sub corzi obișnuite din vene, meșterii au tras corzi metalice, așa-numitele corzi rezonante. Nu erau destinate să fie cânte și au început să sune cu vibrația corzilor principale, dând sunetului un timbru unic, fascinant.
- Cât despre proporții, apoi, de exemplu, la modelele da gamba, lungimea corzilor față de corp a fost puțin mai mică decât același raport în soiul da braccio. Umerii exemplarelor de picioare erau mai înclinați decât cei ai exemplarelor îmblânzite, iar marginile, dimpotrivă, erau mai masive și mai expresive.
- Până la sfârșitul secolului al XVII-lea, violele au început să fie împărțite în soprane, altos, tenori și bași., iar modelele de bas au fost folosite în principal ca instrument de ansamblu, în timp ce restul soiurilor erau solicitate pentru spectacole solo.
Trebuie remarcat faptul că modificările instrumentelor sunt populare în diferite țări. De exemplu, viola bastarda era un pic mai da gamba și era popular în Anglia și viola da bardone avea 7 corzi principale, 15 rezonante și era destinat nu numai pentru a cânta cu arcul, ci și pentru pizzicato.
pompoz de violă a fost inventat de Bach și era puțin mai mare decât viola. Viola pardus a fost considerat cel mai mic din întreaga familie și semăna cu o vioară, și engleză violet era foarte asemănător cu viola d'amore - un instrument grațios pentru îndrăgostiți.
Cum sună?
Viola se distinge printr-un sunet neobișnuit de blând și moale, adesea completat de sunetul corzilor care rezonează.
O diferență importantă între sunetul violei și sunetul altor instrumente cu arc este capacitatea de a extrage nuanțe de sunet foarte subtile, care în dinamica lor ar putea fi comparate doar cu sunetele clavecinului.
Melodiile pentru viole au fost înregistrate în principal în notație mensurală cu utilizarea tablaturii de lăută. Datorită sunetului lor excelent, violele au fost adesea folosite ca instrument solo în orchestrele academice, iar mașini, suite și madrigale mai bogate au fost compuse special pentru ei.
Fapte interesante
Există multe fapte uimitoare asociate cu familia violei, iată cele mai interesante.
-
Faimosul pictor englez Thomas Gainsborough Întotdeauna am visat să mă retrag într-un sat părăsit și să cânt la viola după pofta inimii lui.
-
Maestrul John Rose a folosit sculptura la fabricarea uneltelordecorarea capetelor de vulturi cu imagini de oameni și animale.
- Colecția de viole Ludovic al XIV-lea a constat din 24 de articole. În plus, „regele soare” le-a jucat bine.
- Regele tiran englez Henric al VIII-lea a fost și el destul de virtuoz în instrumentul său.... Și colecția sa a constat din 19 articole.
- Compozitorul Joseph Haydn pentru a-i face pe plac maestrului său, prințul Esterhazy, mare admirator al violelor, a scris 126 de compoziții pentru acest instrument.
Puteți auzi viola da gamba în următorul videoclip.