Viola da gamba
Viola da gamba este un instrument muzical cu cinci până la șapte coarde și un arc, care amintește ca gamă și dimensiunea violoncelului aferent. De obicei viola se cântă în poziție șezând, ținând-o vertical între genunchi sau așezând-o cu peretele lateral pe picior.
Istorie și sens
Instrumentul muzical a apărut în secolul al XVI-lea în timpul Renașterii. În comparație cu viorile, proporțiile sale aveau un corp scurtat în raport cu lungimea coardelor și un spate plat. Gambele erau mai subțiri și mai ușoare, forma corpului lor nu era atât de conturată încât să nu afecteze atât de mult sunetul produs.
Dintre întreaga familie de viole, piciorul gamba a rămas cea mai importantă: multe lucrări ale unor autori celebri de la mijlocul secolului al XVIII-lea au fost compuse pentru a cânta la gamba. Până la sfârșitul secolului al XVI-lea în Italia, distribuția masivă a viorilor a început ca instrumente muzicale cele mai potrivite pentru mentalitatea italiană, gamba și-a găsit adevăratul scop în Marea Britanie. Viola da gamba a fost pe deplin potrivită pentru muzicienii englezi, așa cum demonstrează numeroasele muzică minunată creată pentru ansambluri de peste un secol. În acei ani, familiile muzicienilor englezi aveau gamba de diferite dimensiuni.
Gamba, datorită structurii speciale a gâtului cu frete, a produs un sunet mai rafinat și mai înăbușit decât instrumentele din familia viorilor, dar nu a dat libertate de intonație. Sunetele fine subtile erau mijloacele ei de expresie cele mai strălucitoare, în timp ce nu existau supraîncărcări de sunet.
Cu toate acestea, țara în care capacitățile solo ale gamba au fost pe deplin dezvăluite a fost Franța, spre sfârșitul secolului al XVII-lea. Gama gamba a fost extinsă și a fost adăugată o altă coardă joasă.Cu încurajarea cunoscătorilor de muzică, au fost lansate o mare varietate de piese rafinate ale lui Marina Mare.
În compozițiile francezilor, a fost posibil să se identifice tehnicile de joc de coarde inerente lăutei ciupite. Gamba a primit cea mai mare dezvoltare a componentei sale tehnice. Aristocrații și reprezentanții unei familii nobile s-au îmbunătățit în cântarea la violă. În ciuda sunetului lor profund, gambas au fost în cele din urmă înlocuite de viori, care suna mai tare în sălile mari, dar aveau mai puține coarde. Intimitatea sunetului muzical a făcut din gamba un instrument solo potrivit doar pentru sălile mici, iar extragerea sunetelor aliniate, lipsite de dinamică a devenit în același timp motivul scăderii popularității acestui instrument extraordinar. La sfârșitul secolului al XVIII-lea, gambas au dispărut aproape complet din uz, iar violoncelul le-a luat locul.
Soiuri
De obicei, există patru soiuri de viola da gamba:
- alto;
- tenor;
- tripla;
- bas.
Pe lângă tipurile principale, s-au realizat lire de violă, care aveau și coarde rezonante. Corzile acordate la unison au fost conduse de taste, iar corzile dronei au fost poziționate pe panou.
Pentru viola tenor, care este un reprezentant al acestei familii, a fost fixat denumirea general acceptată „viola da gamba”. De-a lungul istoriei existenței instrumentului, gambas au fost folosite:
- solo;
- ansamblu;
- orchestral.
Britanicii au descoperit posibilitățile solo ale gambas-ului și au început să producă bass gamba reduse, numite Division-Viol. Gamba solo mai mică cu acordare variabilă a fost numită lyra-viola.
Revizuirea instrumentului
Reînvierea violei de gambe a avut loc la începutul secolului al XX-lea, când gambistul Christian Döbereiner, care a interpretat o sonată de K.F.Abel în 1905, a devenit debutantul noului secol. Döbereiner a interpretat și repertoriul de la mijlocul secolului al XVIII-lea pe gamba, cântând solo în concerte ale compozitorului Bach.
Cam în același timp, în unele țări europene, interesul pentru violă s-a trezit, au început să se creeze ansambluri de violiști, de exemplu, familia A. Dolmech în Anglia și cvartetul lui A. Wenzinger la Basel, precum și ansambluri mixte de antice. instrumente cu viole.
Viola da gamba, aproape uitată și înlocuită de alte instrumente, a revenit în sălile de concert și biserici datorită spectacolelor interpreților contemporani. Italianul Paolo Pandolfo a fost numit cel mai bun virtuoz al gambei. Astăzi este general acceptat că contrabasul combină unele dintre caracteristicile atât ale violei, cât și ale viorii. Cântarea la instrument a fost recreată de iubitorii de violă și de societăți speciale, care includ muzicieni pasionați de el.
Pentru cum sună viola da gamba, vezi următorul videoclip.
