Profesii

Tot ce trebuie să știți despre artiștii ilustratori

Tot ce trebuie să știți despre artiștii ilustratori
Conţinut
  1. Cine sunt ei?
  2. Avantaje și dezavantaje ale profesiei
  3. Responsabilitati
  4. Cerințe
  5. Educaţie
  6. Locul de muncă și carieră
  7. Perspectivă

Toată lumea cunoaște profesia de ilustrator, pentru că deseori se întâlnește cu roadele muncii lor. Cu toate acestea, pentru cei care simt o chemare sau au decis să-și asocieze studiile și viitorul cu aceasta, ar trebui să cunoașteți mai multe informații despre caracteristicile profesiei, muncii și dezvoltării.

Cine sunt ei?

Activitățile ilustratorului sunt conectate cu crearea de imagini din text dactilografiat sau vocal. Ilustrațiile pot fi găsite în orice periodice - reviste, ziare, precum și cărți. Imaginile artistice însoțesc telespectatorii în diverse tipuri de publicitate, inclusiv pe bannere de pe Internet. Acestea pot fi desene, imagini schematice sau colaje. Și toți urmăresc o serie de sarcini importante:

  • trezește interesul, face un produs tipărit sau publicitar mai atractiv din punct de vedere al percepției vizuale;
  • sa formeze atitudinea necesara a cititorului sau privitorului, a da o colorare emotionala imaginilor;
  • ajutați la înțelegerea ideii, oferiți informații suplimentare.

În edițiile tipărite, orice ilustrație permite cititorului nu numai să înțeleagă ceea ce a citit, ci și să se relaxeze pur și simplu. Desigur, aici putem spune multe despre faptul că viziunea artistului și a consumatorului nu coincide întotdeauna. Dar unii dintre eroii operelor de artă s-au înrădăcinat ferm în mintea noastră exact în forma în care au fost prezentați în cea mai populară versiune.

Ca să nu mai vorbim de faptul că în lucrările științifice (de exemplu, cele istorice), ilustrațiile sunt deosebit de valoroase și informative.

Avantaje și dezavantaje ale profesiei

Dacă luăm în considerare profesia de ilustrator mai detaliat, atunci în primul rând, se atrage atenția asupra aspectelor sale pozitive.

  • Posibilitatea de autorealizare, atingerea obiectivelor, aplicarea calităților și aptitudinilor profesionale.
  • Ca orice artă, crearea ilustrațiilor nu are reglementări și standarde stricte. Această trăsătură atrage oamenii care sunt împovărați de îndatoririle de rutină.
  • În munca sa, un ilustrator poate folosi diverse tehnici, tehnici, materiale. Acest lucru vă oferă oportunitatea de a vă dezvolta la nesfârșit abilitățile, de a învăța și de a vă îmbunătăți.
  • Sunt locuri vacante atât pentru lucru în studio-birou cât și la distanță. Un program gratuit vă permite să vă adaptați la alte lucruri, să combinați comenzi, să faceți planuri.
  • Pentru această profesie, nu există restricții stricte privind vârsta și alte caracteristici. Puteți studia atât acasă, cât și în instituții de învățământ specializate.
  • Există o oportunitate de a lucra atât în ​​Rusia, cât și în orice țară a lumii, cu o cunoaștere adecvată a limbii pentru a căuta clienți.
  • Rezultatul activității profesionale este un salariu bun și oportunitatea de a câștiga popularitate în anumite cercuri.

Cu toate acestea, în această profesie, nu întotdeauna totul merge bine:

  • orice artist, indiferent de direcția activității sale, trebuie să aibă talent, înțelegere și fler;
  • pentru a fi competitiv și a avea o bună reputație, este important să respectați toate cerințele și să țineți cont de criticile clientului, iar asta uneori contravine părerii antreprenorului;
  • într-o astfel de profesie nu se poate face fără motivație și autoorganizare;
  • dacă rezultatul trebuie furnizat la timp, va trebui să lucrați în ciuda lipsei de inspirație și a altor circumstanțe.

În cele din urmă, nu toată lumea are norocul să găsească imediat un loc de muncă bun. Deoarece evaluările în orice domeniu al artei sunt destul de subiective, va fi nevoie de timp și resurse pentru a se dezvolta. La începutul carierei, nou-veniții câștigă adesea în domenii conexe sau chiar într-un domeniu complet diferit - nimeni nu este imun de acest lucru. Toate cele de mai sus trebuie realizate cât mai curând posibil, atunci va fi mult mai ușor să vă evaluați șansele și să faceți față dificultăților.

Responsabilitati

Deoarece un ilustrator ca post separat este destul de rar, atunci instruirea cu sarcinile postului depinde de activitățile organizației și de combinarea cu profesii conexe. În companiile de renume, de regulă, este posibil să angajați un personal extins, unde fiecare își va face doar treaba. În organizațiile mici, trebuie să fii pregătit pentru responsabilități suplimentare. Dacă vorbim despre freelancing, atunci gama de acțiuni ale interpretului depinde în întregime de competența sa.

O astfel de listă care caracterizează activitățile unui ilustrator poate include următoarele funcții:

  • crearea și editarea imaginilor în conformitate cu datele primite de la client (autor) privind termenele limită, publicul țintă, materialele utilizate și alte cerințe;
  • elaborarea schițelor pentru texte, precum și a opțiunilor de design pentru cărți, reviste, broșuri publicitare;
  • crearea de personaje originale, colaje, diagrame, grafice;
  • dezvoltarea de machete de ilustrații și blocuri de text;
  • selecția și prelucrarea fotografiilor;
  • utilizarea editorilor pentru a crea grafică pe computer;
  • pregătirea dosarelor finisate și agreate pentru tipărire;
  • participarea la dezvoltarea stilurilor pentru publicații.

Cerințe

Pentru a lucra cu succes într-un anumit domeniu de activitate, o persoană trebuie să îndeplinească o serie de cerințe. Pentru aceasta, este necesar să se evalueze nu numai cunoștințele teoretice și abilitățile practice, ci și calitățile psihologice ale unei persoane.

Calitati personale

Depinde de caracteristicile individuale ale unei persoane în ce măsură poate stăpâni abilitățile unui ilustrator și le poate aplica în practică. Pentru aceasta, în primul rând, este nevoie de interes și nu contează la ce vârstă s-a manifestat. În copilărie, părinții sunt cei care ajută la dezvoltarea dorinței de a studia.La cei mai vechi, se bazează pe astfel de calități emoționale și volitive ca perseverență, perseverență, perfecționism și pasiune pentru proces.

Principala calitate, fără de care este imposibil să se creeze ilustrații, este imaginația dezvoltată. În mod ideal, un artist ar trebui să fie capabil să vizualizeze nu numai texte specifice, ci și idei. Mai mult, să faci asta astfel încât gândurile și starea emoțională a autorului să fie clare. O altă trăsătură importantă este creativitatea. Ea este adesea indicată în CV fără un motiv, dar în acest caz nu te poți descurca fără el. Un bun ilustrator trebuie să aibă o viziune originală și să nu se teamă să experimenteze.

În plus, sunt importante următoarele:

  • fantezie bogată;
  • gândire vie, imaginativă;
  • gust artistic;
  • observare;
  • memorie vizuală bună;
  • percepția corectă a culorilor.

Pe lângă factorii psihologici, o formă fizică bună este importantă pentru un artist, deoarece o astfel de muncă nu poate fi întotdeauna numită standardizată și ușoară.

Stresul și stresul crescut vă pot afecta grav sănătatea, în special vederea și sistemul nervos.

Abilități profesionale

Nimeni nu va putea spune vreodată ce aptitudini vor fi utile unui specialist în activitatea sa profesională, cu toate acestea, dintre cele principale se pot distinge următoarele:

  • cunoașterea elementelor de bază ale desenului, picturii și compoziției;
  • utilizarea diferitelor metode și mijloace de interpretare a operelor de artă la nivel profesional;
  • desenat atat manual cat si pe calculator;
  • îmbunătățirea în diverse genuri și stiluri (de exemplu, realism, naiv, minimalism), dezvoltarea unei viziuni individuale;
  • urmărirea experienței străine și interne în activități profesionale;
  • respectarea standardelor actuale de proiectare pentru publicațiile de carte și tipar, cerințe pentru crearea de produse publicitare;
  • utilizarea cunoștințelor în domeniul artei și literaturii mondiale;
  • cunoașterea actelor juridice de reglementare pentru protecția dreptului de autor.

Pe lângă sfera artistică, orice ilustrator modern ar trebui să știe să lucreze cu echipament tehnic... Atât la birou, cât și acasă, nu se poate lipsi Adobe Illustrator, InDesign, CorelDraw, Photoshop. Cum să utilizați aceste programe, puteți să le studiați singur sau să contactați un specialist. Este o idee bună să navigați prin cunoștințele de fotografie, retușare și corecție a culorilor.

Pentru a vă promova cu succes munca, trebuie să cunoașteți elementele de bază ale psihologiei și marketingului. Pe lângă un portofoliu bine conceput, este important să îl poți prezenta. Un artist de marketing trebuie să se prezinte corect atât pe sine, cât și pe opera sa.

Desigur, în mod ideal, publicitatea și expozițiile ar trebui să fie tratate de o persoană special instruită, dar la început este posibil ca aceste funcții să fie îndeplinite independent.

Educaţie

Dacă porniți de la calea tradițională, atunci primul pas, de regulă, devine școala de artă. În școlile de artă, copiii pot studia de la vârsta preșcolară în mai multe etape. Acest lucru nu va garanta că copilul va deveni cu siguranță un artist, dar cunoștințele și abilitățile dobândite nu vor fi cu siguranță de prisos. Pregătirea se poate face și prin lecții individuale cu un profesor.

Educația profesională poate fi obținută în colegii sau instituții de învățământ superior... Pentru a intra, trebuie să promovați un concurs de creație, precum și să promovați examene la limba, literatura sau istorie rusă. Aceste cerințe depind de instituția de învățământ, așa că merită să aflați despre ele și să începeți pregătirea din timp.

Unii ilustratori care au avut deja loc în profesia lor spun că educația nu este chiar atât de importantă. O persoană care a dobândit abilități și cunoștințe standard de câțiva ani deseori nu se poate îndepărta de tiparele academice care devin un obstacol în calea vederii libere. Talentul este suficient pentru a fi în tendințe, iar orice altceva poate fi stăpânit pe cont propriu. Ca ultimă soluție - pentru a finaliza cursuri de formare scurte, dintre care există destul de multe în orașele mari.

În această direcție, sunt oferite în mod activ cursuri care pot fi finalizate online. Nu trebuie să predați nimic pentru asta. Dar, pe lângă comoditate și costuri reduse, există o gamă largă - de la învățarea elementelor de bază ale graficii până la scufundarea într-un anumit stil.

Pe lângă lecțiile video, cursurile includ exerciții practice și consultări cu un profesor.

Locul de muncă și carieră

Există mai multe opțiuni pentru munca unui ilustrator.

  • Cel mai evident este editorii. Interesul unei firme mari, si cu atat mai mult contractul incheiat garanteaza un venit constant si ridicat. Dar concurența existentă duce la faptul că noii veniți sunt nevoiți să preia orice comenzi.
  • Agenții de publicitate sau departamente de publicitate din marile firme. Ilustratorii pot face față cu ușurință designului oricărui produs publicitar și adesea acest profil de muncă poate deveni cel mai bine vândut.
  • Studiouri de animație, jocuri sau web design... Fiecare dintre aceste domenii de lucru are propriile caracteristici și public țintă.
  • Independent. Această opțiune vă permite să căutați comenzi pe cont propriu, în funcție de capacitățile și programul dumneavoastră.

Pentru a avea succes, trebuie să vă construiți un portofoliu inteligent. Ar trebui să fie nu doar un set de lucrări scanate, ci și o descriere a proiectelor cărora le aparțin. Astfel, este mai ușor pentru un potențial client să vadă cum i se potrivește artistul. Într-o lume a concurenței acerbe, este important să fiți flexibil și să vă completați în mod constant portofoliul cu muncă diversă.

Puteți să vă promovați și să vă implicați în autopromovare atât folosind rețelele sociale, cât și site-urile specializate precum Behance. net și topcreator. org. Primele comenzi pentru începători urmăresc ilustratorii. ru, designer. ru, kwork. ru și altele asemenea.

În funcție de numărul de comenzi, un freelancer poate câștiga de la 25 la 90 de mii de ruble, dar în străinătate, plata este de obicei mai mare.

Perspectivă

În ciuda faptului că produsele tipărite obișnuite își vor pierde pozițiile în timp, profesia de ilustrator va rămâne relevantă, deoarece media digitală va rămâne. În plus, există întotdeauna posibilitatea de a extinde gama abilităților lor și dobândiți calificări în zonele învecinate. De exemplu, la început, poți începe cu web design, iar pentru a-ți realiza planurile de carieră, poți obține ulterior funcția de art director sau editor. Și, desigur, mulți și-ar dori să devină proprietarii propriilor studiouri sau birouri.

Numele ilustratorilor ruși celebri nu sunt auzite întotdeauna, dar mulți sunt familiarizați cu munca lor. Aceștia sunt V. G. Suteev (povestile lui Ciukovski), B. A. Dekhterev (povestirile lui Pușkin, Andersen, lucrările lui Lermontov, Turgheniev, Shakespeare), A. M. Savchenko ("Copilul și Carlson"), I. Yu. Oleinikov ("Aventurile baronului Munchausen") "," Hobbitul ") și multe altele. Au obținut recunoaștere pentru că s-au dezvoltat, în același timp mă perfecționez în grafică și animație.

Artiștii contemporani trebuie să avanseze constant, să lucreze și să-și dezvolte propriul stil cu detalii recunoscute. Bagajul acumulat, observarea constantă a tendințelor mondiale își va lăsa amprenta asupra creativității și va deveni baza pentru crearea unor lucrări unice.

fara comentarii

Modă

frumusetea

Casa