Designer de modă: cine este și ce face?

Profesia de designer de modă îi atrage pe cei care sunt interesați de industria modei și au creativitate în această direcție. Educația, desigur, joacă un rol important, dar nu se poate lipsi de un anumit talent în acest domeniu. Dacă urmează să studiezi pentru a fi designer de modă, trebuie să-ți dai seama cine este și ce face.

În primul rând, un designer de modă - aceasta este o persoană înzestrată cu anumite talente, un simț al gustului și stilului, capacitatea de a simți subtil lumea din jur, armonia ei, de a reacționa cu sensibilitate la toate schimbările, de a putea înțelege dorințele consumatorilor... Ar fi bine să aveți aceste înclinații inițial, dar le puteți dezvolta în procesul de lucru. Scopul principal este acela de a dezvolta si crea lucruri noi in domeniul vestimentar, de a face anumite atingeri. Un artist, un designer de modă, poate dezvolta el însuși o idee, poate face o schiță de haine sau pantofi și, eventual, poate crea prima mostră, Designer de modă, inclusiv un croitor, ar trebui să poată pune în aplicare ideile lor. Dar acest lucru nu face parte din îndatoririle sale, alți oameni sunt implicați în asta, el poate doar să facă o descriere și să dirijeze procesul.

Un designer de modă poate avea și diverse specializări, de exemplu, în dezvoltarea unui costum de teatru. Și o astfel de persoană, desigur, lucrează într-un teatru sau altă instituție culturală unde sunt necesare serviciile sale. Astfel de specialiști lucrează și în alte domenii. Deci, un designer de modă-coafor este angajat în crearea și implementarea diferitelor coafuri.

Cei care decid să devină designer de modă văd cu siguranță multe avantaje în profesie. Și într-adevăr este. Aceasta este o șansă de a-ți exprima ideile și de a le împărtăși oamenilor, de a le face mai frumoase, de a le înveseli. Aceasta este o viață interesantă plină de evenimente, care are loc în căutarea eternă a ceva nou. Aceasta este o oportunitate de a fi la curent cu toate evenimentele din lumea modei și de a-ți îmbunătăți constant abilitățile. Dacă o persoană este cu adevărat pasionată de profesie, viața lui va fi strălucitoare, deoarece face ceea ce iubește.

În cele din urmă, cu multă muncă, există întotdeauna o oportunitate de a câștiga bani buni, de a începe o afacere, pentru a te realiza mai deplin. Dezavantajele includ faptul că în prezența anumitor ambiții nu este întotdeauna posibil să se realizeze la maximum, există întotdeauna o concurență mare și nu este atât de ușor să spargi în lideri.

Putem spune că un designer și un designer de modă sunt profesii consonante. Dar există și subtilități prin care pot fi detectate diferențele. Designerul prinde tendințele generale din lumea modei și dezvoltă articole complet noi, introduce tușe și note care fac hainele moderne, frumoase, interesante și la cerere.... Designerul se gândește adesea la întreaga colecție ca un întreg, la direcția ei principală, stilul.

Designerul dezvoltă o schiță și este introdus în toate subtilitățile procesului, lucrând la crearea fiecărui produs individual. Așa se deosebește de designer. Dar, în general, ambii profesioniști se pot angaja în ambele activități, urmând cursuri, de exemplu, sau stăpânind unele lucruri pe cont propriu. Și atunci diferența dintre ele va dispărea.

Dacă un designer de modă lucrează într-un atelier sau o fabrică de îmbrăcăminte și nu este angajat într-o activitate individuală, i se atribuie anumite responsabilități. El poate fi angajat atât în ​​dezvoltarea propriei colecții, cât și în îndeplinirea comenzilor clienților care pot exprima doar verbal ceea ce ar dori să vadă, iar apoi începe munca designerului de modă, care face o schiță și o prezintă clientului. . Dacă schița este aprobată, în lucrare sunt implicați un tăietor și un croitor. Atât croitorul, cât și designerul de modă pot fi prezenți la montaj. Dar toate problemele importante și modificările sau modificările aduse produsului sunt rezolvate cu designerul.

El poate îndeplini funcțiile de artist, designer și tehnolog. Dar dacă vorbim despre o întreprindere pe scară largă, atunci aceștia pot fi diferiți oameni. Un designer de modă este preocupat doar de crearea de schițe. În urma lui, designerul-designer pregătește desene mai detaliate. Și deja designerul de modă-tehnolog decide în ce mod să implementeze conceputul în realitate. Un creator de modă care creează colecții de haine trebuie să fie capabil să le prezinte într-o lumină favorabilă, să gândească la nuanțele spectacolului împreună cu oamenii care vor pregăti evenimentul.

Orice profesie cere de la o persoană nu numai abilități profesionale, ci și anumite calități personale. Și designerul de modă nu face excepție.

În primul rând, aceasta este o persoană care nu stă pe loc, este interesat de toate. Și în sfera intereselor sale - nu numai lumea modei. Trăsătura principală a caracterului ar trebui să fie dorința de a se îmbunătăți, de a cuceri noi culmi, de a lăsa de bunăvoie lucruri noi să intre în viață... La urma urmei, un designer de modă este întotdeauna noi tendințe, idei, obiective. Activitatea și dedicarea sunt componente importante în această chestiune. Mai ales dacă o persoană lucrează individual. El trebuie să fie capabil să câștige încrederea clienților obișnuiți.

De mare importanță este abilități de comunicare și capacitatea de a negocia fără a-și pierde calmul... În procesul de lucru, va trebui să cooperezi cu diferiți oameni, trebuie să poți găsi o abordare pentru toată lumea. Capacitatea de a susține orice conversație va fi un bonus foarte bun.

În ceea ce privește abilitățile, un designer de modă trebuie să fie capabil să deseneze și să schițeze pentru a-și înfățișa ideea pe hârtie și pentru a exprima orice idee. Gândirea sa creativă va permite întotdeauna să facă accentele necesare, să adauge detalii, să finalizeze schița în direcția corectă. O persoană cu această profesie are toate aptitudinile unui tăietor și a unui croitor.... El este capabil să facă măsurători precise, să taie materialul și să coasă produsul, să facă decorul necesar.

Cunoștințele profesionale constă în cunoașterea completă și temeinică a întregului proces de realizare a hainelor de la etapa inițială (ideea) până la etapa finală (realizarea unui produs). Designerul știe totul despre țesături - proprietățile, avantajele și dezavantajele lor, tehnologia lor de fabricație. Combinația paletei de culori se află și în sfera activității sale profesionale.

De asemenea, știe totul nu numai despre legile modei, stiluri și tendințe, ci și despre ce modele, siluete, culori sunt potrivite pentru anumite tipuri de corp, aspect și alte nuanțe care îți permit să transformi oamenii cu haine frumoase.

Pentru a deveni designer de modă în viitor, ar trebui să dezvolți anumite abilități de la școală. Școala de artă va fi de mare ajutor. Acolo vor fi stăpânite diverse tehnici de artă plastică. Studiul la o școală de artă va insufla în orice caz gustul, capacitatea de a înțelege stilurile și combinațiile de culori. Dacă nu ai reușit să intri într-o școală de artă, studiourile de artă și școlile de design îți vor fi de folos. Puteți învăța și dezvolta pe cont propriu, dar asta este în plus. Profesorii adevărați încă nu interferează cu atingerea scopului. Există multe universități în care îți poți stăpâni profesia preferată. Iată doar câteva dintre ele.

• Universitatea de Stat de Tehnologii Industriale și Design din Sankt Petersburg. Puteți alege domenii precum „Design, tehnologie și design de textile”, „Design de produse din industria ușoară”.
• Institutul de Afaceri și Design din Moscova... Aici poți studia la Facultatea de Design și Moda.
• Universitatea Tehnică de Stat din Omsk... Această instituție de învățământ oferă direcții „Design”, „Design de produse din industria uşoară”, „Tehnologia produselor din industria uşoară”.
• Universitatea de Stat din Kuban. Aici, viitorii designeri de modă ar putea fi interesați de direcția „Arta Costumului și a Textilului”.

Acestea sunt doar câteva dintre universitățile și direcțiile care vă vor ajuta să obțineți profesia dorită și să faceți primii pași pentru a vă îndeplini visele. Puteți alege oricând universitatea care se află mai aproape de orașul natal. Diferitele universități au propriile lor nuanțe de admitere, dar cel mai adesea trebuie să urmați discipline obligatorii - Limba, literatura și istorie rusă. Obligatoriu va fi și competiție creativă, pe care va trebui să descrii un desen, să-i dai un nume și să povestești despre creația ta.

Competiția de creație se poate desfășura în mai multe etape. Totul depinde de prestigiul și relevanța universității. Mai mult, rămâne de studiat cu succes. Dacă studiul fascinează de la bun început, atunci notele vor fi mari. Dacă apare dezamăgirea, este mai bine să nu te forțezi, pentru că aceasta este o profesie creativă, în care nu te poți lipsi de inspirație. După absolvire, principalul lucru este o bună practică pentru a câștiga o experiență neprețuită.