Figurine din porțelan din Germania

Vedem figurinele din porțelan ca pe ceva ușor și sofisticat. În același timp, sculpturile fragile sunt, de asemenea, un interes pasionat al colecționarilor și nu doar un lucru drăguț în interior. Pe fondul general al producției europene de porțelan, Germania iese în evidență, depășind cu perfecțiune forma mică de plastic porțelan și calitatea vecinilor săi. Cum s-a întâmplat, ce se poate vedea pe piața porțelanului german antic și, cel mai important, cum să nu vă pierdeți capul printre acest soi și va fi discutat în continuare.

Originile sculpturii din porțelan din Germania datează din secolul al XVIII-lea, când în orașul săsesc Meissen a fost creată pasta de porțelan dur de către Johannes Boettger și Walter von Tschirnhaus. La scurt timp, a apărut Fabrica de porțelan Meissen, renumită în întreaga lume pentru produsele sale.

Ea a început să se angajeze în sculptură direct din 1727, după o mare comandă de figuri animale pentru curtea regală, executată cu brio de I.G. Kirshner și I.I.Kendler. Figurile din perioada lor sunt vedetele oricărei colecții.

Detaliile au fost legate de soluția de caolin; în timp, numărul lor a crescut, făcând cifrele mai detaliate. Inițial plate, cu flori care ascund defecte, bazele au început curând să se acopere cu bucle, marcând dominația rococo, iar în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, la baza figurinelor au apărut celebrele picioare înalte și răsucite.

Culorile și temele preferate ale maeștrilor s-au schimbat.Până în 1750, fabrica Meissen nu mai era unică, instalațiile sale de producție au apărut pe teritoriul altor regiuni. Produsele s-au distins prin mărcile lor. Iată câteva dintre ele:

• sabii incrucisate (din 1722, in diverse variante) - manufactura Meissen;
• diferite versiuni ale coroanei, coarne, două litere direcționate opus C - manufactura Ludwigsburg;
• roata tăiată de șase spițe - fabrica Hechst;
• elemente ale stemei Prusiei în albastru și maro roșcat (din 1840) - Fabrica din Berlin.

De foarte multe ori, inițialele artistului, stema locului de fabricație au fost și sunt semnele distinctive.

O varietate de tehnici și teme este o altă caracteristică a figurinelor din porțelan germanic.

În 1774 Camillo Marcolini a devenit șeful fabricii Meissen., care, încercând să revină în producție conducerea pierdută în timpul Războiului de Șapte Ani, începe să folosească tehnologia dantelei de porțelan.

Efectul porțelanului dantelat a fost obținut în felul următor:

1. pe o parte a unei țesături subțiri (dantelă, mătase sau cambric), drapată sub faldurile hainelor, s-a aplicat o compoziție de caolin special amestecată pentru aceste nevoi;
2. produsele au fost trimise la ardere;
3. după arderea țesăturii s-a format efectul dantelei asupra porțelanului.

Până la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea, porțelanul „biscuit” neglazuit a câștigat popularitate. Sub influența clasicismului, culoarea a început să se estompeze de pe suprafața figurinelor de porțelan.

Doar temele populare s-au schimbat mai repede decât tehnologiile de fabricație.

În diferite perioade, scene și eroi din comedia clasică del Arte, dansatorii, balerinele au prevalat în acest domeniu.

Apropo de balet. În mod repetat, în momente diferite, curtea imperială rusă a acționat ca client al statuetelor pe acest subiect.

Mereu prezente, motivele mitologice au înflorit, fără îndoială, în epoca clasicismului, când varietatea lor nu se limita la tot felul de Cupidon și Cupidon, ci includea zeități antice, comploturi alegorice, creaturi mitice.

Muzicieni (în special străini), vânători, țărani - imaginile reprezentanților acestora, și nu numai aceștia, profesii și moșii au apărut în mod regulat în lucrările maeștrilor sculpturii din porțelan. Unul dintre fanii acestei teme, de exemplu, a fost I. Kendler, ale cărui lucrări s-au remarcat printr-o viață incredibilă.

Dar pentru artiști și reprezentanți ai altor sfere de activitate, gama de imagini ale oamenilor din sculptura germană nu a fost limitată. Au fost folosite activ siluetele cuplurilor îndrăgostite și, bineînțeles, copiii mici. Imaginile celor din urmă au fost exploatate în mod deosebit activ, prin urmare, diverse figuri de băieți cu și fără câini, fete în rochii elegante, doar bebeluși dolofani pot fi găsite în aproape orice colecție.

Deoarece am menționat deja câinii, atunci merită menționat subiectul animalelor în general. Câinii sunt, desigur, în favoarea aici.

În secolul al XX-lea, rasele descrise mai sus i-au înlocuit pe câinii ciobănesc german, ale căror figurine au fost populare atât în ​​timpul celui de-al treilea Reich, cât și după căderea acestuia. O mostră destul de comună sunt figurinele unui câine ciobănesc, o serie dintre ele a fost lansată la fabrica Gotha (1934).

Dar, așa cum era de așteptat, afacerea nu se limitează la câini. În aceleași scene de vânătoare, sunt cai, urși, căprioare. O poveste populară este cărucioarele trase de cai. Animalele de companie, împreună cu câinii, sunt pisici. Nu a fost lipsit de exotic, unde liderul este, fără îndoială, tigrul, ale cărui imagini pot fi găsite printre maeștrii diferitelor perioade.

Printre păsări, merită remarcat vulturii, care, contrar concepției greșite, erau populare cu mult înainte de venirea lui Hitler la putere.

S-au spus deja multe despre fabrica Meissen, dar soluții interesante de design, dezvoltări tehnologice proprii au fost prezente nu numai printre lucrările maeștrilor săi. Iată câteva industrii care se ocupă cu sculptura din porțelan.

• Fabrica din Fulda. Unul mic care a existat în 1764-1790. producție. Autorul principal este Wenzel. Serii notabile: The Screams of Paris, The Fulda Court Orchestra.
• Fabrica Nymphenburg. Fabrica din München, cunoscută în primul rând pentru lucrările lui F.A.Bustelli pe tema comediei Del Arte pentru statuete de copii.
• Fabrica Ludwigsburg. Lucrările executate cu pricepere de G. Riedel și I. Beer, create în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, sunt populare printre colecționari.
• Fabrica Hoechst. Cel mai cunoscut sculptor este I. Melchior, care a preferat să creeze scene întregi cu copii, eroi ai miturilor și elemente ale unui cult religios. Toate acestea au fost situate pe fundalul unui peisaj pastoral.
• W. Goebel Porzellanfabrik. Producția este cunoscută pentru frumusețea sa incredibilă a figurinelor pentru copii și pentru o istorie uimitoare a originii sale. Călugărița Maria Hammel, care a fost studentă a Academiei de Arte Aplicate din München, a stat la originile seriei de figurine preferate de colecționari. Împreună cu copiii, a desenat scene pastorale și a realizat cărți poștale, pe care Franz Gebel, care deținea o fabrică de porțelan, le-a dat peste cap într-un magazin din Munchen. Așa că în anii 30 ai secolului trecut a început povestea „Bebelușilor Hummel”, care, în ciuda tuturor vicisitudinilor timpului, continuă până în zilele noastre. Adevărat, după faliment (2017), fabrica și-a schimbat proprietarul, dar nimeni nu are de gând să renunțe la producția celebrelor figurine drăguțe.
• Rosenthal. Înființată în 1879 de F. Rosenthal, compania nu numai că a reușit să supraviețuiască coșmarurilor regimului nazist, ci și a crescut din perla în anii '50. Este cunoscut în principal pentru seriale limitate de autor, printre ai căror artiști se numără numele lui Walter Gropius și designerii casei Versace.

În căutarea figurinelor din porțelan german, în special a celor antice, există riscul să dai peste un bun de consum fals sau de-a dreptul. Va fi nevoie de timp pentru a învăța imediat pentru a face distincția între exemplarele rare și cele care merită, dar pentru moment, amintiți-vă regulile simple care vă vor ajuta la început.

• Când faceți o achiziție costisitoare, nu vă leneși să apelați la serviciile unui evaluator profesionist.
• Verificați întotdeauna dacă ștampila de pe produs corespunde vârstei și locului de fabricație declarate.
• Articolele în ediție limitată și mostrele de loturi mari din același an fabricate în aceeași fabrică vor diferi semnificativ în preț.
• Cumpărați figurine în magazine de încredere. Când cumpărați de la mână, verificați întotdeauna pe forumurile tematice pentru a vedea dacă cineva a avut deja o experiență negativă de comunicare cu vânzătorul.
• La piețele de vechituri, este puțin probabil să găsiți ceva din secolul al XVIII-lea, dar exemplele interesante de porțelan din secolul al XX-lea sunt destul de bune. Dar aici, din nou, acționați pe propriul risc și risc.
• Cea mai de bază idee despre gradul de raritate al unei figurine poate fi obținută uitându-ne la câte asemănătoare sunt de vânzare.
• Printre statuetele dansatorilor, merită să aruncăm o privire mai atentă la cele care înfățișează o anumită balerină, și nu o fată abstractă. Ele pot fi mult mai valoroase.
• Depinde mult de tipul de porțelan. Hard, bone, soft au prețuri diferite. În același timp, produsele din porțelan moale sunt cele mai durabile.
• Este logic ca statuetele, a căror vechime a fost digerată de zeci, dacă nu de sute de ani, pot purta amprenta vieții lor lungi. Dar asta nu înseamnă că trebuie să închizi ochii la starea produsului. Aruncă o privire mai atentă, de exemplu, la glazură, dacă figurina este acoperită cu ea. Petele, bulele de aer nu sunt cel mai bun semn.
• Porțelanul sună deosebit. Dar nu te vei putea baza pe auz imediat.

Figurinele din porțelan german sunt un subiect de mândrie și interes nu numai pentru un colecționar, ci și pentru un simplu iubitor de lucruri frumoase, de înaltă calitate. Purtând amprenta epocii, ele se pot potrivi totuși bine într-un interior modern. Trebuie doar să vă faceți timp pentru a face alegerea corectă.